Del enamoramiento al amor


Enamorarse es un estado emocional de alegría y felicidad que sentimos cuando nos encontramos fuertemente atraídos por otra persona, a la que idealizamos y le atribuimos toda una serie de cualidades que en la mayoría de los casos magnificamos.

En cada persona el enamoramiento surge por causas diferentes y específicas. Vemos en esa persona a un ser encantador que nos cautiva por una serie de cualidades que nos gustan y nos atraen, su manera de ser, comportarse, moverse, belleza, inteligencia, etc. Incluso a veces no encontramos una causa objetiva y concreta que justifique los sentimientos que experimentamos.

Cuando la persona enamorada es correspondida, siente un deseo irresistible de estar con la otra persona, de conocerla y de ahondar en su vida. Pero cuando esto no es así y el enamorado no es correspondido, experimenta un sentimiento de tristeza y frustración que tendrá que ir superando para salir de este estado.

Amor es otra cosa

El enamorado piensa que ese amor es el definitivo, único e irrepetible y que va a perdurar siempre. Sin embargo, es tan sólo el comienzo de un proceso que puede o no acabar en verdadero amor, y que dependerá en gran medida del conocimiento y el trato que vaya teniendo con la otra persona, conocer sus gustos, preferencias, objetivos etc.

Este proceso consiste en la maduración de ese amor inicial para convertirlo en un amor sólido donde se cimiente una relación duradera y de entrega, dando paso en muchas ocasiones a un proyecto de vida en común o de familia.

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EL AMOR: POR QUÉ NOS ENAMORAMOS?
http://www.tnrelaciones.com/porque_enamorarnos/index.html

Martín & Mariquita, un romance con apoyo del virrey

"Mientras la amita, ayudada por sus negras, preparaba los zumos para el licor de mandarinas, las niñas charlaban en la sala.

Criticaban por lo alto, se susurraban al oído, se ruborizaban con risitas sonsas; es que no se hablaba de otra cosa en aquellos días de julio de 1805: Mariquita, de 19, se casaba por fin con su primo Martín Thompson* de 28.

En la monótona vida provinciana del virreinato, el caso de María Josepha Petrona de Todos los Santos Sánchez de Velazco y Trillo, había dado que hablar durante cuatro años. Una vez resuelto, era el escándalo de los padres, que veían amenazada su hasta ahora indiscutible autoridad, los “Jesusmaría” de las obsecuentes madres y la envidia de las niñas convencionales.
Mariquita osó con el “juicio de disenso” enfrentar a la sociedad de su época; cuestionó el concepto social del amor, demostrando ser lo que siempre sería; una mujer valiente, de pensamiento independiente, que se adelantó más de una centuria a sus contemporáneas.

Bella, joven y rica heredera, hija única de un influyente matrimonio que había aguardado quince angustiosos años para ser padres.

Él también hijo único, desde la niñez quedó envuelto en la leyenda a raíz de su trágica historia personal. Muerto su padre cuando él tenía apenas diez años, su madre había tomado la decisión de recluirse en un convento de clausura. Quedó, así, huérfano de padre y madre, bajo la tutela de su padrino que lo inscribió en la “Escuela de guardiamarinas” de Ferrol. Cuando en 1801 volvió de su viaje de estudios, se encontró con esa mujercita de catorce años, pequeña, pero de espíritu enérgico que reconoció en ese “Lord Byron criollo” al príncipe de sus sueños.

Don Cecilio Sánchez de Velasco y doña Magdalena Trillo se opusieron terminantemente a esos amores, “caprichos juveniles” decía el padre, que ya había elegido el futuro para su hija. Muy encandilado estaría don Cecilio con los blasones de don Diego de Arco, familiar de los marqueses del Arco Hermoso, para entregarle su hija, cuando su fama de jugador y mujeriego era tal, que su propio padre lo había desterrado a Buenos Aires.

Mariquita, que con razones se oponía, no era atendida en sus reclamos. Su resolución fue asombrosa, el mismo día de la fiesta de su compromiso oficial, reclamó al virrey Sobremonte un representante ante el cual declaró que se la casaba a la fuerza. La ceremonia se suspendió por orden del virrey.

Todo Buenos Aires sabía de las penurias amorosas de estos jóvenes que no cejaban en su empeño y, seguían frecuentándose. Las influencias se movieron: Martín fue enviado a Montevideo y ella pasó largos días en la casa de Ejercicios Espirituales.

En 1804 la pareja inicia el juicio de disenso. Para ese entonces su padre había muerto, pero su madre seguía intransigente. Mediante ese juicio se pretendía apelar a la máxima autoridad, para concretar la unión, prescindiendo de la autorización materna.

El proceso fue tan ruidoso que llegó a España, inspirando a Moratín para escribir “El sí de las niñas”.

Doña Magdalena Trillo argumentaba que no quería ese yerno, porque a causa de su formación militar carecía de conocimientos para administrar sus comercios.

El tribunal falló a favor de los novios, quienes se casaron a fines de julio de 1805. Con el tiempo se comprobó que la madre de la novia no se equivocaba, la fortuna de su hija mermó considerablemente.

Los años fueron transcurriendo plácidamente, el halo de romanticismo de su valeroso amor, los tornó a la vida pública, en la que luego de los sucesos de Mayo de 1810, los unió aún más el compartir los ideales revolucionarios.



Interpretación del Himno Nacional Argentino, en casa de Mariquita Sánchez de Thompson Óleo Pedro Subercaseaux Errázuriz (1880-1956).

El 16 de enero de 1816 sería el último día que compartirían. Martín partía en misión secreta a los Estados Unidos, para conseguir el apoyo del presidente Madison, los contratiempos que vivió en su destino lo precipitaron a la locura. En 1819, regresando a Buenos Aires, murió en altamar.

La viuda de 30 años, en 1820, se casó con Washington de Mendeville, un noble francés que sería cónsul de su país en el Río de la Plata. Su vida con él fue desdichada, hasta que su esposo en 1835 partió hacia Ecuador, para cumplir función diplomática. Mendeville y Mariquita no volvieron a verse, aunque mantuvieron correspondencia hasta 1863, año en que él murió.

Mariquita, tan visionaria, tan preclara, tuvo una vida amorosa signada por las equivocaciones y la desdicha. Aunque se quejara con amargura, seguramente vivió convencida de haber actuado bien, de haber obedecido las órdenes de su corazón, único tirano que podía tolerar.

Por algo, ya en su ancianidad, escribió a su hija Florencia: “mujer que tiene pasiones tiene mérito y, sea en la clase que sea, tiene corazón y es lo que aprecio”".


Relato autorizado para su publicación por © Peña de Historia del Sur. Ana di Cesare, Gerónimo Rombolá, Beatriz Clavenna. Versión para Internet del artículo publicado en 1993. La bibliografía y documentación que lo sustenta, puede solicitarse al correo del blog.
http://ellostambienamaron.blogspot.com/2007/12/mariquita-sanchez-de-thompson.html


Más datos interesantes de esta patriota argentina en http://es.wikipedia.org/wiki/Mar%C3%ADa_S%C3%A1nchez_de_Thompson


* Martín Thompson (1777 – 1819) perteneció al grupo patriota integrado entre otros por Nicolás Rodríguez Peña y Juan José Castelli, y como miembro del Cabildo Abierto, apoyó a la Revolución de Mayo.

Su hogar se convirtió en el lugar de reunión de los líderes patriotas y de la sociedad de la época. Fue allí donde se ejecutó el Himno Nacional por primera vez, el 25 de mayo de 1813, acontecimiento en el que estuvieron presentes entre otros, San Martín, Alvear, Fray Cayetano José Rodríguez, Blas Parera, Balcarce y Vicente López y Planes.

Xocolatl para Valentín

La leyenda del cacao nace en América centro meridional. La palabra misma se deriva de la palabra azteca "Kakauatl", haba de cacao, y fue bautizada posteriormente por el naturalista suizo Linneo "Alimento de los dioses".

Mayas y Aztecas además de atribuirle un valor místico/religioso, extraían de las habas de cacao una bebida llamada "Xocolatl", tonificante y amarga a la cual le añadían pimienta y pimentón rojo para volverla picante y maíz para espesarla.

La planta de cacao llegó a España con Cristóbal Colón y los españoles corrigieron el sabor muy fuerte de la bebida original sustituyendo las especies picantes con azúcar, canela o vainilla.

La atracción que ejerce el chocolate va más allá de su sabor. El chocolate es puro placer que comienza durante las pruebas e involucra el espíritu. Es el único alimento que fundiéndose en la boca, inunda el paladar de una multitud de sensaciones que nos dejan un sabor duradero y persistente dando también una sensación de placer y satisfacción general, gracias a la serotonina y a la cafeína presentes.

Sólo saboreándolo lentamente, aspirándolo profundamente y desmenuzándolo con los dientes y las manos se pueden sentir los infinitos matices.

El aspecto estético debe ser impecable, el color siempre uniforme, sin discrepancias o estratos azucarados. Cuando se rompe con las manos se debe generar un sonido seco, claro, que acaricia el oído. Al tacto se puede disfrutar de la sensación de suavidad uniforme que continúa cuando se funde en la boca. En la punta de la lengua se siente la dulzura típica del cacao criollo mientras que al fondo se siente la nota amarga y condimentada del cacao forastero. Todo es una novedad en la infinita variedad de cacaos aromáticos que van entre el florido (sabor a flores), el frutado (sabor a frutas), el condimentado (sabor a especias) y el dulce, dejando un postgusto bien definido y envolviendo el paladar de una mórbida sensualidad.


Bastarán unos bocados, para transportarte a otro mundo. Me gusta solo a la leche, en baños de repostería, sobre helados de crema, frutillas, peras y en combinación con naranjas y jengibre. Recomiendo tener a mano, o cerca de la mesita de noche, unos marroc. Chick!

Estar enamorado, Francisco Luis Bernárdez

El posteo de hoy es muy personal. Contienen uno de los poemas más profundos y hermosos que conozco y amo. Su autor en uno de mis predilectos, de más está decir, que nació y murió el día de mi cumpleaños. Ilustra todo esta belleza una foto de la pareja más enamorada que conocí... Dorita y Hugo.


A ustedes, mis amigos enamorados dedico este posteo de hoy... inspírense y disfrútenlo...

Estar enamorado, amigos, es encontrar el nombre justo de la vida.
Es dar al fin con la palabra que para hacer frente a la muerte se precisa.
Es recobrar la llave oculta que abre la cárcel en que el alma está cautiva.
Es levantarse de la tierra con una fuerza que reclama desde arriba.
Es respirar el ancho viento que por encima de la carne se respira.
Es contemplar desde la cumbre de la persona la razón de las heridas.
Es advertir en unos ojos una mirada verdadera que nos mira.
Es escuchar en una boca la propia voz profundamente repetida.
Es sorprender en unas manos ese calor de la perfecta compañía.
Es sospechar que, para siempre, la soledad de nuestra sombra está vencida.

Estar enamorado amigos, es descubrir dónde se juntan cuerpo y alma.
Es percibir en el desierto la cristalina voz de un río que nos llama.
Es ver el mar desde la torre donde ha quedado prisionera nuestra infancia.
Es apoyar los ojos tristes en un paisaje de cigüeñas y campanas.
Es ocupar un territorio donde conviven los perfumes y las armas.
Es dar la ley a cada rosa y al mismo tiempo recibirla de su espada.
Es confundir el sentimiento con una hoguera que del pecho se levanta.
Es gobernar la luz del fuego y al mismo tiempo ser esclavo de la llama.
Es entender la pensativa conversación del corazón y la distancia.
Es encontrar el derrotero que lleva al reino de la música sin tasa.

Estar enamorado, amigos, es adueñarse de las noches y los días.
Es olvidar entre los dedos emocionados la cabeza distraída.
Es recordar a Garcilaso cuando se siente la canción de una herrería.
Es ir leyendo lo que escriben en el espacio las primeras golondrinas.
Es ver la estrella de la tarde por la ventana de una casa campesina.
Es contemplar un tren que pasa por la montaña con las luces encendidas.
Es comprender perfectamente que no hay fronteras entre el sueño y la vigilia.
Es ignorar en qué consiste la diferencia entre la pena y la alegría.
Es escuchar a medianoche la vagabunda confesión de la llovizna.
Es divisar en las tinieblas del corazón una pequeña lucecita.

Estar enamorado, amigos, es padecer espacio y tiempo con dulzura.
Es despertarse una mañana con el secreto de las flores y las frutas.
Es libertarse de sí mismo y estar unido con las otras criaturas.
Es no saber si son ajenas o son propias las lejanas amarguras.
Es remontar hasta la fuente las aguas turbias del torrente de la angustia.
Es compartir la luz del mundo y al mismo tiempo compartir su noche oscura.
Es asombrarse y alegrarse de que la luna todavía sea luna.
Es comprobar en cuerpo y alma que la tarea de ser hombre es menos dura.
Es empezar a decir siempre, y en adelante no volver a decir nunca.
Y es, además, amigos míos, estar seguro de tener las manos puras.


FRANCISCO LUIS BERNÁRDEZ, el autor de este poema de métrica inusual es el poeta argentino que creció literariamente en la cercanía de los movimientos vanguardistas del primer tercio de su siglo,tanto en Europa como en el Cono Sur.

Tal vez no sea el integrante más afortunado de lo que en su país se llamó la Generación de 1922, en la que descollaron escritores como Oliverio Girondo, Jorge Luis Borges y Norah Lange, entre otros, aunque logró pinceladas personales que merece la pena rescatar.

En busca de una voz propia, Bernárdez, hijo de inmigrantes europeos (gallegos) al igual que la mayoría de los escritores de su generación, transitó en su juventud por su interpretación del creacionismo, expuesto por Huidobro al pasar por Buenos Aires en 1916, y del ultraísmo, propuesto por Borges y otros.

Con el tiempo, sin embargo, fue rezagándose un tanto de las preocupaciones poéticas de sus contemporáneos, en pos de una poesía católica a lo Paul Claudel que alcanzó ciertos vuelos, aunque fue menguando en intensidad, al decir de algunos críticos.

22 sílabas es una métrica poco ortodoxa. Pero con ortodoxia Bernárdez no sólo mantiene la cadencia a lo largo de los cuarenta versos del poema, sino que cada una de sus cuatro estrofas mantiene la misma rima.

Nació en Buenos Aires, el 5 de octubre de 1900. Hijo de padres españoles, viajó a los veinte años, a la patria de sus ancestros. Allí ejerció el periodismo en Vigo, como redactor de “Pueblo gallego”, donde se relacionó con figuras como Valle Inclán, los hermanos Machado y Juan Ramón Jiménez.
Retornó a su país natal, donde desempeñó actividades literarias en la Revista “Martín Fierro”, e integró, desde 1928, el grupo de la revista “Criterio”.

En 1925, vio la luz su obra “Alcántara”, año en que lo galardonan con el tercer premio del concurso literario de la Municipalidad de Buenos Aires. En esta época funda la revista “Libra”, en colaboración con Leopoldo Marechal.

Integró, junto a notables figuras, como Jorge Luis Borges, Ricardo Güiraldes y Conrado Nalé Roxlo, entre otros, el grupo “Florida”, perteneciente a la corriente del ultraísmo.

Una larga enfermedad le obliga a guardar reposo a partir de 1930, y recién en 1935, se conoce otro de sus poemas: “El Buque”, de carácter intimista. A partir de entonces, su obra es sumamente prolífica, destacándose: “Cielo sin tierra” (1937), “La ciudad sin Laura” (inspirado en su esposa, y escrito en 1938); “Poemas elementales” (1942), “Poemas de carne y hueso” (1943), “El Ruiseñor” (1945), “Las estrellas” (1947), “El ángel de la guarda” (1949), “Poemas Nacionales” (1949), “La flor” (1951), “El arca” (1954) y “Poemas de cada día” (1963).

En 1978, fallece en el mismo país que lo vio nacer, dejando una vasta obra cultural desarrollada desde sus escritos literarios, funciones públicas y como agregado en el Servicio Exterior.

Notting Hill, un lugar para el romance

Es sin dudas mi comedia romántica preferida. Ya ni recuerdo si la vi en cine por primera vez, dado que llevo viéndola cientos de veces… allí donde la encuentro, la veo hasta el final.
Ella es una de las actrices que más me gusta ver, y él es uno de esos bombones ingleses de lo cuales no sólo amo su aspecto sino adoro escucharlo!!!
Notting Hill tienen todos los porqués contestados para comenzar con esta semana de St. Valentine.
Tiene una música hermosa y por si todo eso fuese poco sucede en Londres, una de mis ciudades favoritas.


La historia se centra en William (Hugh Grant), propietario de una tienda de libros en el popular barrio londinense de Notting Hill, y Anna Scott (Julia Roberts), la estrella más rutilante del firmamento cinematográfico. Desde el momento en que la actriz entra en la tienda, William se embarca en un cortejo complicado, para el cual cuenta con la inestimable ayuda de sus inseparables amigos, entre los que destaca su compañero de piso el singular Spike (Rhys Ifans), que observa con asombro e incredulidad cómo el bueno de William tiene un romance con una mujer inalcanzable para cualquier otro ser humano.
La historia está llena de encuentros y desencuentros donde finalmente el amor puede más y perdura en el tiempo.

Notting Hill es una comedia romántica protagonizada por Julia Roberts y Hugh Grant. Dirigida por Roger Michell. Estrenada el 28 de mayo de 1999 en Estados Unidos.

Las canciones de su banda sonora, que también se llevan lo suyo en esto de dar marco a los romances son:

"She"- Elvis Costello, Charles Aznavour
"When you say nothing at all" - Ronan Keating
"You've got a way with me" - Shania Twain
"Ain't no sunshine" - Bill Withers
"From the heart" - Another Level
"How can you mend a broken heart" - Al Green
"In our lifetime" - Texas
"Born to cry" – Pulp

Julia Fiona Roberts (28 de octubre de 1967) es una actriz estadounidense ganadora de los cuatro premios más importantes del cine: un Premio Oscar, tres Globos de Oro, un BAFTA y un Premio del Sindicato de Actores. Es también llamada "la novia de América"y se ha convertido en varias ocasiones en la actriz mejor pagada de la historia.













Hugh Grant (9 de septiembre de 1960) es un actor y productor británico, ganador de un Globo de Oro, un BAFTA, y un César honorífico. Sus películas han recaudado más de 2.4 mil millones de dólares desde su puesta internacional en escena. Ganó fama internacional después de interpretar el alter-ego del escritor y director Richard Curtis en el éxito Cuatro bodas y un funeral (1994). Su forma de interpretar durante los 90 le valió para obtener papeles principales en películas como Mickey Ojos Azules (1999) o Notting Hill (1999). En los últimos años se ha caracterizado por interpretar al típico "caballero romántico" pero con un peculiar toque cómico-satírico, siendo reconocido por la crítica como el perfecto "mujeriego" en películas como El diario de Bridget Jones (2001), About a boy (2002) o American Dreamz (2006).


Notting Hill es uno de los barrios más curiosos y atrayentes de Londres, un barrio donde destacan sobremanera las fachadas de sus casas, de distintos colores y siempre relucientes, sus parques y jardines (los hay por todos lados y de todos los tamaños imaginables) y su mercado de antigüedades, pero sin duda, si por algo es conocido internacionalmente Notting Hill es por sus carnavales.

The Travel Bookshop located at 13 Blenheim Crescent, Notting Hill, London.

Notting Hill es un barrio claramente al alza, y de hecho de ser un barrio que no hace demasiado era una zona "de emigrantes", se ha convertido en uno de los lugares más apetecibles para vivir en Londres.

Finalmente, un toque de arte...

El La Mariée (“la novia”) es la pintura creada en 1950 por el artista judío Marc Chagall que se muestra en la película. Fue elegida porque el guionista Richard Curtis era un ventilador del trabajo de Chagall, y porque el La Mariée “representa un deseo vivo sobre algo que esta perdido”.
Los productores hicieron una reproducción para hacer uso en la película, pero tuvieron que primero conseguir el permiso de los dueños de la pintura (está en una colección privada en Japón) así como la separación del diseño británico y los Copyright a la sociedad. Finalmente, según el productor Duncan Kenworthy, “… tuvimos que acordar destruirlo, si nuestra falsificación era demasiado buena, podía ser que rodara por el mercado y creara problemas.”

Ah! Siempre, siempre el "indefinitely" final que dice Anna Scott a los reporteros me sacará lágrimas hasta la última imagen... guau!!!

¡ ¡ ¡ Feliz Semana de San Valentín!!!