San Valentín, una leyenda de amor y almendras

La historia del día de San Valentín comienza en el siglo tercero con un tirano emperador romano y un humilde mártir cristiano. El emperador era Claudio III. El cristiano era Valentino.

Claudio había ordenado a todos los cristianos adorar a doce dioses, y había declarado que asociarse con cristianos era un crimen castigado con la pena de muerte. Valentino se había dedicado a los ideales de Cristo y ni siquiera las amenazas de muerte le detenían de practicar sus creencias. Valentino fue arrestado y enviado a prisión.

Durante las últimas semanas de su vida, algo impresionante sucedió. El carcelero, habiendo visto que Valentino era un hombre de letras, pidió permiso para traer a su hija, Julia, a recibir lecciones de Valentino. Julia, quien había sido ciega desde su nacimiento, era una joven preciosa y de mente ágil. Valentino le leyó cuentos de la historia romana, le enseñó aritmética y le habló de Dios. Ella vio el mundo a través de los ojos de Valentino, confió en su sabiduría y encontró apoyo en su tranquila fortaleza.

"¿Valentino, es verdad que Dios escucha nuestras oraciones?" - Julia le preguntó un día.

"Sí, mi niña. Él escucha todas y cada una de nuestra oraciones," - le respondió Valentino.

"¿Sabes lo que le pido a Dios cada noche y cada mañana? Yo rezo para que pueda ver. ¡Tengo grandes deseos de ver todo lo que me has contado!"

Valentino le contestó, "Dios siempre hace lo mejor para nosotros, si creemos en Él."

"Oh, Valentino, yo sí creo en Dios", dijo Julia con mucha intensidad. "Yo creo."

Ella se arrodilló y apretó la mano de Valentino. Se sentaron juntos, cada uno en oración. De pronto, una luz brillante iluminó la celda de la prisión. Radiante, Julia exclamó, -"Valentino, puedo ver, puedo ver!" -"Gloria a Dios!"- exclamó Valentino.

En la víspera de su muerte, Valentino le escribió una última carta a Julia pidiéndole que se mantuviera cerca de Dios y la firmó "De tu Valentino".

Valentino fue ejecutado el día siguiente, el 14 de febrero del año 270, cerca de una puerta que más tarde fuera nombrada Puerta de Valentino para honrar su memoria. Fue enterrado en la que es hoy la Iglesia de Práxedes en Roma.

Cuenta la leyenda que Julia plantó un almendro de flores rosadas junto a su tumba.

Hoy, el árbol de almendras es un símbolo de amor y amistad duraderos.

En cada 14 de febrero, el día de San Valentín, mensajes de afecto, amor y devoción son intercambiados alrededor del mundo.

Prunus Amygdalus, ( dulcis o amara) el almendro, es un árbol caducifolio de la familia de las rosáceas.
Puede alcanzar de 3 a 5 m de altura.
De tallo liso, verde y a veces amarillo cuando es joven, pasa a ser agrietado, escamoso, cremoso y grisáceo cuando es adulto.
Hojas simples, lanceoladas, largas, estrechas y puntiagudas, de 7,5 a 12,5 cm de longitud y color verde intenso, con bordes dentados o festoneados.
La flor solitaria o en grupos de 2 ó 4, es pentámera con cinco sépalos, cinco pétalos con colores variables entre blanco y rosado dependiendo de las especies de unos 3 a 5 cm de diámetro.
Tarda de 5 a 6 meses en madurar desde que cuaja.
Frutal de zonas cálidas, tolera poco el frío. La mayoría de los almendros se cultivan en secano, sobre suelos sueltos y arenosos. La semilla posee dos tegumentos envolventes, la testa y el tegmen.
Se multiplica normalmente por injerto.
La gran mayoría de las variedades cultivadas hoy en día son autofértiles, el polen de una variedad puede polinizarse a sí misma. Por ello, ya no se hace necesaria la presencia de dos variedades distintas en las explotaciones.
El fruto es una nuececita redondeada, apiculada, de 1,5 a 2 cm. de diámetro, rodeada por un involucro carnoso en la base, dividido en diversos gajos foliáceos, laciniados y con dientes desiguales y agudos.
Se recolecta desde julio a septiembre. Las semillas se emplean en confitería y en la preparación de sopas y verduras.
La variedad amarga contiene ácido cianhídrico por lo que no se usa ya que puede provocar nauseas, trastornos respiratorios, hipotermia y asfixia. Veinte almendras amargas pueden ser mortales.
Las almendras se usan para tratar enfermedades de la piel, se confeccionan mascarillas de efectos nutritivos y revitalizantes; quemaduras superficiales y dermatosis.
La leche de almendras se ha usado por su valor nutritivo como complemento alimentario en casos de anemias, etapas de crecimiento e incluso embarazos.
La almendra es el más importante de los frutos secos. Se consume como fruto seco, frito y/o salado y también se elaboran productos tan conocidos como el turrón y el mazapán; peladillas, en pasteles, chocolates, helados y numerosos platos y salsas. También se elaboran otros productos derivados de la almendra como son harinas, cremas, horchata y leche.
Además, las almendras recubiertas con azúcar, almíbar o miel son muy sabrosas y se conocen popularmente como almendras garrapiñadas.
Las almendras amargas tienen un aspecto externo similar a las dulces y sus usos son industriales, para conseguir aceites y esencias.

El muchacho y una chica como tú...

Ramón nació en Tucumán el 8 de marzo de 1942 en un hogar muy humilde por lo que vendiendo diarios y trabajando como cadete en un comercio en Mendoza logró juntar dinero para intentar la aventura de la gran ciudad, a la que llegó en 1956.

Evangelina nació en Buenos Aires el 15 de junio de 1946 y pronto se dedicó a la actuación.

El 25 de septiembre de 1965, Ramón ve por primera vez a Evangelina en los preparativos del rodaje de la película que él ya protagonizaba, "Mi primera novia", y como bienvenida le regaló una caja de bombones con pocas palabras y gran seriedad, para luego desaparecer por un pasillo que daba a los camarines de los estudios de Argentina Sono Film.

Lo curioso de este romance fue que “Palito”, como ya llamaban artísticamente a Ramón, no quería a una actriz desconocida para el rol de la primera novia, aunque su director, Enrique Carreras vió en Evangelina a la actriz exacta por su belleza y su rostro angelical.

De parte de ella, lo increíble era que no hacía mucho tiempo atrás no entendía como su madre se sentaba frente al televisor para ver al Club del Clan, atraída por sus canciones, ya que no solo no se sentía atraída como otras jovencitas por los nueva oleros sino que además criticaba al joven tucumano porque no le gustaba como cantaba.

A solo un mes de la filmación, Palito no tardó en invitar a Evangelina a salir y declararle su amor. Luego de eso vendría la confesión de Evangelina, en una nota de la revista “Gente” de 1966.

Finalmente en 1967 se casaron, boda que se transformó en un gran acontecimiento social.
Nicolás Mancera se encargó de la televisación en directo en un programa especial, logrando los más altos picos de audiencia y los medios periodísticos estaban encabezados por el diario Crónica, que lograba una tirada espectacular de ejemplares que luego cubrían medios de todo el país y el mundo.

Los cordones policiales no alcanzaban y la histeria de la gente por ver a los novios provocaba avalanchas peligrosas que eran difíciles de controlar.
El evento era el sueño de la dicha y la felicidad que todas sus fans querían alcanzar y más aún con un noviazgo que el público vio nacer y siguió en detalles.
La fiesta tuvo más de 600 invitados que recibieron a los novios con la emocionante Marcha Nupcial, tocada por 20 solistas. La torta de bodas medía más de un metro y pesaba unos 18 kilos, con 5 pisos, frente a la cual Palito le dedicó a Evangelina la canción "Un muchacho como yo", que le costó cantar por la emoción.

Un muchacho como yo,
Que vive simplemente,
Que confía en los demás,
Y dice lo que siente…

Un muchacho como yo,
Precisa exactamente,
Una chica como tú,
Definitivamente!

Una chica como tú,
Que sabe lo que espero,
Que quiere de verdad,
La cosas que yo quiero…

Un muchacho como yo,
Precisa exactamente,
Una chica como tú,
Ah, porque eres diferente...

Un muchacho como yo,
Que siempre estuvo triste,
Que aprendió a sonreír,
Cuando tu le sonreíste,

Un muchacho como yo,
Precisa exactamente...
Una chica como tú…

Un muchacho como yo,
Que vive simplemente,
Que confía en los demás,
Y dice lo que siente…

Un muchacho como yo,
Precisa exactamente,
Una chica como tú,
Definitivamente…

El viaje de luna de miel a Acapulco fue regalo de la compañía discográfica Rca Víctor, a la que pertenecía el cantante.
El 19 de febrero de 1969, los medios volvían a invadir de noticias a todo el país, Palito era padre de un varón, era el nacimiento de su primer hijo Martín.

La necesidad de noticias hacía que intrépidos periodistas lleguen a meterse hasta dentro de la sala de parto en medio de un escándalo, también lograban fotografiar a Evangelina en momentos que recibía en sus brazos a su ya famoso bebé.

Palito y Evangelina son padres de 6 hijos: Martín, Julieta, Sebastián, Emanuel, Luis y Rosario, algunos de ellos dedicados al espectáculo, de esta forma el matrimonio cumplía el sueño de ser padres de una familia numerosa.

Del enamoramiento al amor

Enamorarse es un estado emocional de alegría y felicidad que sentimos cuando nos encontramos fuertemente atraídos por otra persona, a la que idealizamos y le atribuimos toda una serie de cualidades que en la mayoría de los casos magnificamos.

En cada persona el enamoramiento surge por causas diferentes y específicas. Vemos en esa persona a un ser encantador que nos cautiva por una serie de cualidades que nos gustan y nos atraen, su manera de ser, comportarse, moverse, belleza, inteligencia, etc. Incluso a veces no encontramos una causa objetiva y concreta que justifique los sentimientos que experimentamos.

Cuando la persona enamorada es correspondida, siente un deseo irresistible de estar con la otra persona, de conocerla y de ahondar en su vida. Pero cuando esto no es así y el enamorado no es correspondido, experimenta un sentimiento de tristeza y frustración que tendrá que ir superando para salir de este estado.

Amor es otra cosa

El enamorado piensa que ese amor es el definitivo, único e irrepetible y que va a perdurar siempre. Sin embargo, es tan sólo el comienzo de un proceso que puede o no acabar en verdadero amor, y que dependerá en gran medida del conocimiento y el trato que vaya teniendo con la otra persona, conocer sus gustos, preferencias, objetivos etc.

Este proceso consiste en la maduración de ese amor inicial para convertirlo en un amor sólido donde se cimiente una relación duradera y de entrega, dando paso en muchas ocasiones a un proyecto de vida en común o de familia.

(…)

EL AMOR: POR QUÉ NOS ENAMORAMOS?
http://www.tnrelaciones.com/porque_enamorarnos/index.html

Martín & Mariquita, un romance con apoyo del virrey

"Mientras la amita, ayudada por sus negras, preparaba los zumos para el licor de mandarinas, las niñas charlaban en la sala.

Criticaban por lo alto, se susurraban al oído, se ruborizaban con risitas sonsas; es que no se hablaba de otra cosa en aquellos días de julio de 1805: Mariquita, de 19, se casaba por fin con su primo Martín Thompson* de 28.

En la monótona vida provinciana del virreinato, el caso de María Josepha Petrona de Todos los Santos Sánchez de Velazco y Trillo, había dado que hablar durante cuatro años. Una vez resuelto, era el escándalo de los padres, que veían amenazada su hasta ahora indiscutible autoridad, los “Jesusmaría” de las obsecuentes madres y la envidia de las niñas convencionales.

Mariquita osó con el “juicio de disenso” enfrentar a la sociedad de su época; cuestionó el concepto social del amor, demostrando ser lo que siempre sería; una mujer valiente, de pensamiento independiente, que se adelantó más de una centuria a sus contemporáneas.

Bella, joven y rica heredera, hija única de un influyente matrimonio que había aguardado quince angustiosos años para ser padres.

Él también hijo único, desde la niñez quedó envuelto en la leyenda a raíz de su trágica historia personal. Muerto su padre cuando él tenía apenas diez años, su madre había tomado la decisión de recluirse en un convento de clausura. Quedó, así, huérfano de padre y madre, bajo la tutela de su padrino que lo inscribió en la “Escuela de guardiamarinas” de Ferrol. Cuando en 1801 volvió de su viaje de estudios, se encontró con esa mujercita de catorce años, pequeña, pero de espíritu enérgico que reconoció en ese “Lord Byron criollo” al príncipe de sus sueños.

Don Cecilio Sánchez de Velasco y doña Magdalena Trillo se opusieron terminantemente a esos amores, “caprichos juveniles” decía el padre, que ya había elegido el futuro para su hija. Muy encandilado estaría don Cecilio con los blasones de don Diego de Arco, familiar de los marqueses del Arco Hermoso, para entregarle su hija, cuando su fama de jugador y mujeriego era tal, que su propio padre lo había desterrado a Buenos Aires.

Mariquita, que con razones se oponía, no era atendida en sus reclamos. Su resolución fue asombrosa, el mismo día de la fiesta de su compromiso oficial, reclamó al virrey Sobremonte un representante ante el cual declaró que se la casaba a la fuerza. La ceremonia se suspendió por orden del virrey.

Todo Buenos Aires sabía de las penurias amorosas de estos jóvenes que no cejaban en su empeño y, seguían frecuentándose. Las influencias se movieron: Martín fue enviado a Montevideo y ella pasó largos días en la casa de Ejercicios Espirituales.

En 1804 la pareja inicia el juicio de disenso. Para ese entonces su padre había muerto, pero su madre seguía intransigente. Mediante ese juicio se pretendía apelar a la máxima autoridad, para concretar la unión, prescindiendo de la autorización materna.

El proceso fue tan ruidoso que llegó a España, inspirando a Moratín para escribir “El sí de las niñas”.

Doña Magdalena Trillo argumentaba que no quería ese yerno, porque a causa de su formación militar carecía de conocimientos para administrar sus comercios.

El tribunal falló a favor de los novios, quienes se casaron a fines de julio de 1805. Con el tiempo se comprobó que la madre de la novia no se equivocaba, la fortuna de su hija mermó considerablemente.

Los años fueron transcurriendo plácidamente, el halo de romanticismo de su valeroso amor, los tornó a la vida pública, en la que luego de los sucesos de Mayo de 1810, los unió aún más el compartir los ideales revolucionarios.

Interpretación del Himno Nacional Argentino, en casa de Mariquita Sánchez de Thompson Óleo Pedro Subercaseaux Errázuriz (1880-1956).

El 16 de enero de 1816 sería el último día que compartirían. Martín partía en misión secreta a los Estados Unidos, para conseguir el apoyo del presidente Madison, los contratiempos que vivió en su destino lo precipitaron a la locura. En 1819, regresando a Buenos Aires, murió en altamar.

La viuda de 30 años, en 1820, se casó con Washington de Mendeville, un noble francés que sería cónsul de su país en el Río de la Plata. Su vida con él fue desdichada, hasta que su esposo en 1835 partió hacia Ecuador, para cumplir función diplomática. Mendeville y Mariquita no volvieron a verse, aunque mantuvieron correspondencia hasta 1863, año en que él murió.

Mariquita, tan visionaria, tan preclara, tuvo una vida amorosa signada por las equivocaciones y la desdicha. Aunque se quejara con amargura, seguramente vivió convencida de haber actuado bien, de haber obedecido las órdenes de su corazón, único tirano que podía tolerar.

Por algo, ya en su ancianidad, escribió a su hija Florencia: “mujer que tiene pasiones tiene mérito y, sea en la clase que sea, tiene corazón y es lo que aprecio”".

Relato autorizado para su publicación por © Peña de Historia del Sur. Ana di Cesare, Gerónimo Rombolá, Beatriz Clavenna. Versión para Internet del artículo publicado en 1993. La bibliografía y documentación que lo sustenta, puede solicitarse al correo del blog.
http://ellostambienamaron.blogspot.com/2007/12/mariquita-sanchez-de-thompson.html


Más datos interesantes de esta patriota argentina en http://es.wikipedia.org/wiki/Mar%C3%ADa_S%C3%A1nchez_de_Thompson

* Martín Thompson (1777 – 1819) perteneció al grupo patriota integrado entre otros por Nicolás Rodríguez Peña y Juan José Castelli, y como miembro del Cabildo Abierto, apoyó a la Revolución de Mayo.

Su hogar se convirtió en el lugar de reunión de los líderes patriotas y de la sociedad de la época. Fue allí donde se ejecutó el Himno Nacional por primera vez, el 25 de mayo de 1813, acontecimiento en el que estuvieron presentes entre otros, San Martín, Alvear, Fray Cayetano José Rodríguez, Blas Parera, Balcarce y Vicente López y Planes.

http://es.wikipedia.org/wiki/Mart%C3%ADn_Jacobo_Thompson

Xocolatl para Valentín

La leyenda del cacao nace en América centro meridional. La palabra misma se deriva de la palabra azteca "Kakauatl", haba de cacao, y fue bautizada posteriormente por el naturalista suizo Linneo "Alimento de los dioses".

Mayas y Aztecas además de atribuirle un valor místico/religioso, extraían de las habas de cacao una bebida llamada "Xocolatl", tonificante y amarga a la cual le añadían pimienta y pimentón rojo para volverla picante y maíz para espesarla.

La planta de cacao llegó a España con Cristóbal Colón y los españoles corrigieron el sabor muy fuerte de la bebida original sustituyendo las especies picantes con azúcar, canela o vainilla.

La atracción que ejerce el chocolate va más allá de su sabor. El chocolate es puro placer que comienza durante las pruebas e involucra el espíritu. Es el único alimento que fundiéndose en la boca, inunda el paladar de una multitud de sensaciones que nos dejan un sabor duradero y persistente dando también una sensación de placer y satisfacción general, gracias a la serotonina y a la cafeína presentes.

Sólo saboreándolo lentamente, aspirándolo profundamente y desmenuzándolo con los dientes y las manos se pueden sentir los infinitos matices.

El aspecto estético debe ser impecable, el color siempre uniforme, sin discrepancias o estratos azucarados. Cuando se rompe con las manos se debe generar un sonido seco, claro, que acaricia el oído. Al tacto se puede disfrutar de la sensación de suavidad uniforme que continúa cuando se funde en la boca. En la punta de la lengua se siente la dulzura típica del cacao criollo mientras que al fondo se siente la nota amarga y condimentada del cacao forastero. Todo es una novedad en la infinita variedad de cacaos aromáticos que van entre el florido (sabor a flores), el frutado (sabor a frutas), el condimentado (sabor a especias) y el dulce, dejando un postgusto bien definido y envolviendo el paladar de una mórbida sensualidad.

Bastarán unos bocados, para transportarte a otro mundo. Me gusta solo a la leche, en baños de repostería, sobre helados de crema, frutillas, peras y en combinación con naranjas y jengibre. Recomiendo tener a mano, o cerca de la mesita de noche, unos marroc. Chick!

Estar enamorado, Francisco Luis Bernárdez

El posteo de hoy es muy personal. Contienen uno de los poemas más profundos y hermosos que conozco y amo. Su autor en uno de mis predilectos, de más está decir, que nació y murió el día de mi cumpleaños. Ilustra todo esta belleza una foto de la pareja más enamorada que conocí... Dorita y Hugo.


A ustedes, mis amigos enamorados dedico este posteo de hoy... inspírense y disfrútenlo...

Estar enamorado, amigos, es encontrar el nombre justo de la vida.
Es dar al fin con la palabra que para hacer frente a la muerte se precisa.
Es recobrar la llave oculta que abre la cárcel en que el alma está cautiva.
Es levantarse de la tierra con una fuerza que reclama desde arriba.
Es respirar el ancho viento que por encima de la carne se respira.
Es contemplar desde la cumbre de la persona la razón de las heridas.
Es advertir en unos ojos una mirada verdadera que nos mira.
Es escuchar en una boca la propia voz profundamente repetida.
Es sorprender en unas manos ese calor de la perfecta compañía.
Es sospechar que, para siempre, la soledad de nuestra sombra está vencida.

Estar enamorado amigos, es descubrir dónde se juntan cuerpo y alma.
Es percibir en el desierto la cristalina voz de un río que nos llama.
Es ver el mar desde la torre donde ha quedado prisionera nuestra infancia.
Es apoyar los ojos tristes en un paisaje de cigüeñas y campanas.
Es ocupar un territorio donde conviven los perfumes y las armas.
Es dar la ley a cada rosa y al mismo tiempo recibirla de su espada.
Es confundir el sentimiento con una hoguera que del pecho se levanta.
Es gobernar la luz del fuego y al mismo tiempo ser esclavo de la llama.
Es entender la pensativa conversación del corazón y la distancia.
Es encontrar el derrotero que lleva al reino de la música sin tasa.

Estar enamorado, amigos, es adueñarse de las noches y los días.
Es olvidar entre los dedos emocionados la cabeza distraída.
Es recordar a Garcilaso cuando se siente la canción de una herrería.
Es ir leyendo lo que escriben en el espacio las primeras golondrinas.
Es ver la estrella de la tarde por la ventana de una casa campesina.
Es contemplar un tren que pasa por la montaña con las luces encendidas.
Es comprender perfectamente que no hay fronteras entre el sueño y la vigilia.
Es ignorar en qué consiste la diferencia entre la pena y la alegría.
Es escuchar a medianoche la vagabunda confesión de la llovizna.
Es divisar en las tinieblas del corazón una pequeña lucecita.

Estar enamorado, amigos, es padecer espacio y tiempo con dulzura.
Es despertarse una mañana con el secreto de las flores y las frutas.
Es libertarse de sí mismo y estar unido con las otras criaturas.
Es no saber si son ajenas o son propias las lejanas amarguras.
Es remontar hasta la fuente las aguas turbias del torrente de la angustia.
Es compartir la luz del mundo y al mismo tiempo compartir su noche oscura.
Es asombrarse y alegrarse de que la luna todavía sea luna.
Es comprobar en cuerpo y alma que la tarea de ser hombre es menos dura.
Es empezar a decir siempre, y en adelante no volver a decir nunca.
Y es, además, amigos míos, estar seguro de tener las manos puras.


FRANCISCO LUIS BERNÁRDEZ, el autor de este poema de métrica inusual es el poeta argentino que creció literariamente en la cercanía de los movimientos vanguardistas del primer tercio de su siglo,tanto en Europa como en el Cono Sur.

Tal vez no sea el integrante más afortunado de lo que en su país se llamó la Generación de 1922, en la que descollaron escritores como Oliverio Girondo, Jorge Luis Borges y Norah Lange, entre otros, aunque logró pinceladas personales que merece la pena rescatar.

En busca de una voz propia, Bernárdez, hijo de inmigrantes europeos (gallegos) al igual que la mayoría de los escritores de su generación, transitó en su juventud por su interpretación del creacionismo, expuesto por Huidobro al pasar por Buenos Aires en 1916, y del ultraísmo, propuesto por Borges y otros.

Con el tiempo, sin embargo, fue rezagándose un tanto de las preocupaciones poéticas de sus contemporáneos, en pos de una poesía católica a lo Paul Claudel que alcanzó ciertos vuelos, aunque fue menguando en intensidad, al decir de algunos críticos.

22 sílabas es una métrica poco ortodoxa. Pero con ortodoxia Bernárdez no sólo mantiene la cadencia a lo largo de los cuarenta versos del poema, sino que cada una de sus cuatro estrofas mantiene la misma rima.

Nació en Buenos Aires, el 5 de octubre de 1900. Hijo de padres españoles, viajó a los veinte años, a la patria de sus ancestros. Allí ejerció el periodismo en Vigo, como redactor de “Pueblo gallego”, donde se relacionó con figuras como Valle Inclán, los hermanos Machado y Juan Ramón Jiménez.
Retornó a su país natal, donde desempeñó actividades literarias en la Revista “Martín Fierro”, e integró, desde 1928, el grupo de la revista “Criterio”.

En 1925, vio la luz su obra “Alcántara”, año en que lo galardonan con el tercer premio del concurso literario de la Municipalidad de Buenos Aires. En esta época funda la revista “Libra”, en colaboración con Leopoldo Marechal.

Integró, junto a notables figuras, como Jorge Luis Borges, Ricardo Güiraldes y Conrado Nalé Roxlo, entre otros, el grupo “Florida”, perteneciente a la corriente del ultraísmo.

Una larga enfermedad le obliga a guardar reposo a partir de 1930, y recién en 1935, se conoce otro de sus poemas: “El Buque”, de carácter intimista. A partir de entonces, su obra es sumamente prolífica, destacándose: “Cielo sin tierra” (1937), “La ciudad sin Laura” (inspirado en su esposa, y escrito en 1938); “Poemas elementales” (1942), “Poemas de carne y hueso” (1943), “El Ruiseñor” (1945), “Las estrellas” (1947), “El ángel de la guarda” (1949), “Poemas Nacionales” (1949), “La flor” (1951), “El arca” (1954) y “Poemas de cada día” (1963).

En 1978, fallece en el mismo país que lo vio nacer, dejando una vasta obra cultural desarrollada desde sus escritos literarios, funciones públicas y como agregado en el Servicio Exterior.

Notting Hill, un lugar para el romance

Es sin dudas mi comedia romántica preferida. Ya ni recuerdo si la vi en cine por primera vez, dado que llevo viéndola cientos de veces… allí donde la encuentro, la veo hasta el final.
Ella es una de las actrices que más me gusta ver, y él es uno de esos bombones ingleses de lo cuales no sólo amo su aspecto sino adoro escucharlo!!!
Notting Hill tienen todos los porqués contestados para comenzar con esta semana de St. Valentine.
Tiene una música hermosa y por si todo eso fuese poco sucede en Londres, una de mis ciudades favoritas.

La historia se centra en William (Hugh Grant), propietario de una tienda de libros en el popular barrio londinense de Notting Hill, y Anna Scott (Julia Roberts), la estrella más rutilante del firmamento cinematográfico. Desde el momento en que la actriz entra en la tienda, William se embarca en un cortejo complicado, para el cual cuenta con la inestimable ayuda de sus inseparables amigos, entre los que destaca su compañero de piso el singular Spike (Rhys Ifans), que observa con asombro e incredulidad cómo el bueno de William tiene un romance con una mujer inalcanzable para cualquier otro ser humano.
La historia está llena de encuentros y desencuentros donde finalmente el amor puede más y perdura en el tiempo.

Notting Hill es una comedia romántica protagonizada por Julia Roberts y Hugh Grant. Dirigida por Roger Michell. Estrenada el 28 de mayo de 1999 en Estados Unidos.

Las canciones de su banda sonora, que también se llevan lo suyo en esto de dar marco a los romances son:

"She"- Elvis Costello, Charles Aznavour
"When you say nothing at all" - Ronan Keating
"You've got a way with me" - Shania Twain
"Ain't no sunshine" - Bill Withers
"From the heart" - Another Level
"How can you mend a broken heart" - Al Green
"In our lifetime" - Texas
"Born to cry" – Pulp

Julia Fiona Roberts (28 de octubre de 1967) es una actriz estadounidense ganadora de los cuatro premios más importantes del cine: un Premio Oscar, tres Globos de Oro, un BAFTA y un Premio del Sindicato de Actores. Es también llamada "la novia de América"y se ha convertido en varias ocasiones en la actriz mejor pagada de la historia.

Hugh Grant (9 de septiembre de 1960) es un actor y productor británico, ganador de un Globo de Oro, un BAFTA, y un César honorífico. Sus películas han recaudado más de 2.4 mil millones de dólares desde su puesta internacional en escena. Ganó fama internacional después de interpretar el alter-ego del escritor y director Richard Curtis en el éxito Cuatro bodas y un funeral (1994). Su forma de interpretar durante los 90 le valió para obtener papeles principales en películas como Mickey Ojos Azules (1999) o Notting Hill (1999). En los últimos años se ha caracterizado por interpretar al típico "caballero romántico" pero con un peculiar toque cómico-satírico, siendo reconocido por la crítica como el perfecto "mujeriego" en películas como El diario de Bridget Jones (2001), About a boy (2002) o American Dreamz (2006).

Notting Hill es uno de los barrios más curiosos y atrayentes de Londres, un barrio donde destacan sobremanera las fachadas de sus casas, de distintos colores y siempre relucientes, sus parques y jardines (los hay por todos lados y de todos los tamaños imaginables) y su mercado de antigüedades, pero sin duda, si por algo es conocido internacionalmente Notting Hill es por sus carnavales.

The Travel Bookshop located at 13 Blenheim Crescent, Notting Hill, London.

Notting Hill es un barrio claramente al alza, y de hecho de ser un barrio que no hace demasiado era una zona "de emigrantes", se ha convertido en uno de los lugares más apetecibles para vivir en Londres.

Finalmente, un toque de arte...

El La Mariée (“la novia”) es la pintura creada en 1950 por el artista judío Marc Chagall que se muestra en la película. Fue elegida porque el guionista Richard Curtis era un ventilador del trabajo de Chagall, y porque el La Mariée “representa un deseo vivo sobre algo que esta perdido”.
Los productores hicieron una reproducción para hacer uso en la película, pero tuvieron que primero conseguir el permiso de los dueños de la pintura (está en una colección privada en Japón) así como la separación del diseño británico y los Copyright a la sociedad. Finalmente, según el productor Duncan Kenworthy, “… tuvimos que acordar destruirlo, si nuestra falsificación era demasiado buena, podía ser que rodara por el mercado y creara problemas.”

Ah! Siempre, siempre el "indefinitely" final que dice Anna Scott a los reporteros me sacará lágrimas hasta la última imagen... guau!!!

¡ ¡ ¡ Feliz Semana de San Valentín!!!

Liz & Rich, doble amor

Elizabeth Rosemond "Liz" Taylor, también conocida por sus sucesivos apellidos de casada Hilton, Wilding, Todd, Fisher, Burton, Warner y Fortensky, nació en Londres el 27 de febrero de 1932.

Tras participar en varias comedias de escasa calidad, se hizo famosa a la edad de 12 años con la película National Velvet (1944), sobre un caballo de carreras. Durante las décadas de 1950 y 1960 se convirtió en una de las mayores estrellas del firmamento de Hollywood gracias a su presencia en films muy significativos. De espectacular y deslumbrante belleza ha recibido dos premios Óscar: por Una mujer marcada (1960) y por ¿Quién teme a Virginia Woolf? (1966), además de tres nominaciones más, todas ellas en la categoría de mejor actriz principal.

Es una estrella calificada por los medios anglosajones como «bigger than life»: una estrella mayor que la vida misma.

En 1962, estando casada con su cuarto esposo y durante la filmación de Cleopatra, conoció al actor Richard Burton, quien sería su gran amor, con quien se casaría y se divorciaría en dos ocasiones y con el que adoptaría a su cuarta hija.

Richard Walter Jenkins, (Burton) nació en Pontrhydyfen, cerca del puerto de Talbot, Gales, 10 de noviembre de 1925 y falleció en Céligny, Suiza, 5 de agosto de 1984.

Mientras realizaba su primera película, The Last Days of Dolwyn en 1947, conoció a su futura esposa, la joven actriz Sybil Williams, con la que se casó en febrero de 1949. Tuvieron dos hijos, pero se divorciarían en 1963 a raíz del escandaloso idilio de él con Elizabeth Taylor. Fue nominado siete veces para los Premios de la Academia, pero no ganó ninguno.

Su espectacular romance sufrió de constantes discusiones, el carácter borrascoso de él y su adicción al alcohol así como sus polémicas relaciones fueron la causa de grandes escándalos, los más grandes de los que se tenga conocimiento. Ríos de tinta corrieron desde el inicio de la publicitada película, hasta su divorcio en 1974, su reconciliación en 1975 y su nuevo divorcio en 1976.

Burton agasajó a Taylor con fastuosas joyas, como el diamante amarillo Krupp y la Perla Peregrina, que antaño perteneció a Felipe II y fue reproducida por Velázquez. Cuando esta joya salió a la venta y la compró Richard Burton, desde España se intentó entorpecer la operación, afirmando que era falsa. Pero es sin duda más famoso el diamante Taylor-Burton de 69 quilates, comprado en 1969 por 1.2 millones de dólares.

Burton y Taylor actuaron juntos en varias películas como Castillos en la arena (1965), ¿Quién teme a Virginia Wolf? (1966), La mujer indomable (1967), The comedians (1967), Doctor Fausto (1968), La mujer maldita (1968), Pacto con el diablo (1972), Bajo el bosque lácteo (1973), y para la televisión y con un título muy ad hoc Divorce His, Divorce Hers (1973).

Elizabeth Taylor aún duerme con una foto junto a su cama de Richard Burton, el que fue su marido durante 11 años en dos etapas distintas, y está convencida de que si el actor galés siguiera con vida hoy volverían a ser marido y mujer.

Así lo reveló Sian Owen, sobrina del fallecido actor, con motivo de la presentación de un festival de cine en Gales en el que se conmemorará el 25 aniversario de la muerte de Burton.

Owen explicó que el pasado verano visitó a Elizabeth Taylor en su casa de Bel Air, en Los Ángeles (EEUU), y que allí pudo comprobar que “las fotos del tío Rich se encontraban por todas partes y que había una que todavía sigue junto a su cama”.

“(Taylor) Dice que si (Burton) estuviera vivo, hubieran vuelto otra vez, que a la tercera hubiera sido la definitiva. Estaban locos el uno por el otro“, aseguró la sobrina del actor, según las declaraciones que recogen hoy diversos medios británicos.

Elizabeth Taylor y Richard Burton se conocieron durante el rodaje en 1963 de “Cleopatra” y se casaron un año después, en un matrimonio que se rompió en 1974 debido al alcoholismo del actor.

Menos de un año después de este primer divorcio, se volvieron a casar, pero esta vez el matrimonio sólo duró 11 meses.

Pese a todo, siguieron manteniendo un estrecho contacto y, según Owen, “incluso cuando él estaba casado con Sally (su viuda) y viviendo en Suiza, hablaba horas por teléfono con Elizabeth”.

“Yo le decía a Sally que yo nunca aceptaría una cosa así, pero ella no tenía mucha elección”, manifestó la sobrina, quien expresó su orgullo por haber vivido cerca de ellos durante sus años juntos, en lo que definió como “una gran historia de amor”.

Liz Taylor ha estado casada en ocho ocasiones, pero Owen insistió en que a sus 77 años la actriz nacida en Inglaterra y nacionalizada estadounidense tiene muy claro que Burton, que murió súbitamente por una hemorragia cerebral a los 58 años, fue el amor de su vida.

“Piensa que en los últimos años de sus vidas, una vez que todo se hubiera calmado con la bebida y todo lo demás, hubieran estado juntos. Tiene la seguridad de que eran almas gemelas”, añadió.

Pepa & Rudy

Rudolf Ferdinand nació el 30 de septiembre de 1899 en pueblito al sur de Alemania que hoy es Checoslovaquia. Josefina Ángela Catalina nació el 2 de octubre de 1902 en la ciudad de Córdoba. Se conocieron porque la guerra lo trajo a él muy joven a vivir a la Argentina. Atrás dejaba a su madre y a su hermana en la Alemania comunista y a su hermano y a su padre fallecidos en Dios sabe qué lugar del campo de batalla. Y ahí fue qué en realidad él iba a Brasil, pero le dijeron que Argentina era mejor… lo que hace la libertad al hombre!
Él se alojó en la casa de ella donde alquilaba una habitación… y se enamoraron… él debió ser muy buen mozo… y ella siempre tuvo mucho carácter… rara combinación… se afincaron en el norte de la provincia de Córdoba y tuvieron cinco hijos y una casa grande con mucho lugar para cultivar, porque él era ingeniero agrónomo, y de eso sabía mucho, pero también mucho amaba la tierra y lo que ella podía generar…
Fue un romance de principio a fin… mucho amor lo cobijó seguramente porque estuvieron casados hasta que la muerte los separó más de cincuenta y pico de años…

Otros 30 de septiembre festejábamos el cumple de él, porque aunque casi seguidos, se festejaban por separados…
Queridos abuelos, siempre estarán en mis recuerdos: el pollo con papas y mucho romero, sus noches de chin chon, los domingos de té en familia por las tardes, el padrinazgo que nunca recordaste, y muchas navidades… la fiesta de las bodas de oro y el cumple de 90 de ella… su ausencia el día de mi casamiento porque alguien dijo que se iba a emocionar demasiado… ¡Qué estupidez!!
Estoy segura que este 30 siguen estando más juntos que nunca… mirando la tele, por la hora…