Pepa & Rudy

Rudolf Ferdinand nació el 30 de septiembre de 1899 en pueblito al sur de Alemania que hoy es Checoslovaquia. Josefina Ángela Catalina nació el 2 de octubre de 1902 en la ciudad de Córdoba. Se conocieron porque la guerra lo trajo a él muy joven a vivir a la Argentina. Atrás dejaba a su madre y a su hermana en la Alemania comunista y a su hermano y a su padre fallecidos en Dios sabe qué lugar del campo de batalla. Y ahí fue qué en realidad él iba a Brasil, pero le dijeron que Argentina era mejor… lo que hace la libertad al hombre!
Él se alojó en la casa de ella donde alquilaba una habitación… y se enamoraron… él debió ser muy buen mozo… y ella siempre tuvo mucho carácter… rara combinación… se afincaron en el norte de la provincia de Córdoba y tuvieron cinco hijos y una casa grande con mucho lugar para cultivar, porque él era ingeniero agrónomo, y de eso sabía mucho, pero también mucho amaba la tierra y lo que ella podía generar…
Fue un romance de principio a fin… mucho amor lo cobijó seguramente porque estuvieron casados hasta que la muerte los separó más de cincuenta y pico de años…

Otros 30 de septiembre festejábamos el cumple de él, porque aunque casi seguidos, se festejaban por separados…
Queridos abuelos, siempre estarán en mis recuerdos: el pollo con papas y mucho romero, sus noches de chin chon, los domingos de té en familia por las tardes, el padrinazgo que nunca recordaste, y muchas navidades… la fiesta de las bodas de oro y el cumple de 90 de ella… su ausencia el día de mi casamiento porque alguien dijo que se iba a emocionar demasiado… ¡Qué estupidez!!
Estoy segura que este 30 siguen estando más juntos que nunca… mirando la tele, por la hora…

Salud

La Organización Mundial de la Salud (OMS) en su Constitución de 1946, define salud como el estado de completo bienestar físico, mental, espiritual, emocional y social , y no solamente la ausencia de afecciones o enfermedades.

La salud implica que todas las necesidades fundamentales de las personas estén cubiertas: afectivas, sanitarias, nutricionales, sociales y culturales.

Esta definición es utópica, pues se estima que sólo entre el 10 y el 25 % de la población mundial se encuentra completamente sana.

Una definición más dinámica de salud es el logro del más alto nivel de bienestar físico, mental, social y de capacidad de funcionamiento que permitan los factores sociales en los que viven inmersos el individuo y la colectividad.

La salud y la enfermedad forman un proceso continuo, donde en un extremo se encuentra la muerte prematura, muchas veces prevenible, y en el otro extremo se encuentra un elevado nivel de salud, al que difícilmente llega todo el mundo. En la parte media de este continuo o equilibrio homeostático se encontraría la mayoría de la población, donde la separación entre salud y enfermedad no es absoluta, ya que es muy difícil distinguir lo normal de lo patológico.

La definición de salud es difícil, siendo más útil conocer y analizar los determinantes de la salud o condicionantes de la salud. La salud, en términos físicos, forma parte de uno de los pilares de la calidad de vida, bienestar y en definitiva de la felicidad.

El objetivo de alcanzar la salud, no solamente corresponde a la medicina, sino también a los políticos, a la sociedad y al individuo.

En los países en vías de desarrollo, la salud empezaría a conseguirse cuando se satisfagan sus necesidades de alimentación, infecciones, vivienda, trabajo y, en definitiva, sus problemas económicos, mientras que, en los países desarrollados, la salud se consigue previniendo los efectos secundarios que la riqueza produce como la obesidad, la ausencia de ejercicio físico, los accidentes de tráfico, el tabaquismo, la depresión, la contaminación, etc.

Las tres plenitudes

Habla San Alberto Magno que existen tres géneros de plenitudes: "la plenitud del vaso, que retiene y no da; la del canal, que da y no retiene, y la de la fuente, que crea, retiene y da". ¡Qué tremenda verdad!

Efectivamente, yo he conocido muchos hombres-vaso. Son gentes que se dedican a almacenar virtudes o ciencia, que lo leen todo, coleccionan títulos, saben cuanto puede saberse, pero creen terminada su tarea cuando han concluido su almacenamiento: ni reparten sabiduría ni alegría. Tienen, pero no comparten. Retienen, pero no dan. Son magníficos, pero magníficamente estériles. Son simples servidores de su egoísmo.

También he conocido hombres-canal: es la gente que se desgasta en palabras, que se pasa la vida haciendo y haciendo cosas, que nunca rumia lo que sabe, que cuando le entra de vital por los oídos se le va por la boca sin dejar pozo adentro. Padecen la neurosis de la acción, tienen que hacer muchas cosas y todas de prisa, creen estar sirviendo a los demás pero su servicio es, a veces, un modo de calmar sus picores del alma. Hombre-canal son muchos periodistas, algunos apóstoles, sacerdotes o seglares. Dan y no retienen. Y, después de dar, se sienten vacíos.

Qué difícil, en cambio, encontrar hombres-fuente, personas que dan de lo que han hecho sustancia de su alma, que reparten como las llamas, encendiendo la del vecino sin disminuir la propia, porque recrean todo lo que viven y reparten todo cuanto han recreado. Dan sin vaciarse, riegan sin decrecer, ofrecen su agua sin quedarse secos. Cristo -pienso- debió ser así. El era la fuente que brota inextinguible, el agua que calma la sed para la vida eterna. Nosotros -¡ah!- tal vez ya haríamos bastante con ser uno de esos hilillos que bajan chorreando desde lo alto de la gran montaña de la vida.

José Luis Martín Descalzo

Razones para vivir

Edición limitada de CH, Vie en Rouge

Carolina Herrera diseñó una edición exclusiva para celebrar una "Vie en Rouge".

"¿Te has preguntado alguna vez de qué color te gustaría vivir? Yo lo tengo claro, mis momentos vitales estarían pintados en rojo...".

Para Carolina Herrera la vida está llena de grandes momentos, y por eso quiso conmemorar con su nueva fragancia en Rojo y Oro todos aquellos instantes que hacen de la vida algo especial. Cada gota de esta fragancia es una refrescante nota de excentricidad, todo ello gracias a la mezcla de sus acordes afrutados y florales con otros especiados y gustativos. Este cóctel empieza por una refrescante nota de Bergamota que deja paso a un ramo de rosas búlgaras, jazmines y Sambac y la más dulce combinación de praliné y canela. Los elementos finales que acompañan a esta sinfonía de sensaciones son un seductor cuarteto de sándalo, cedro, pachulí y ámbar. Igual que sucede con la alegría o el amor, una cantidad pequeña es suficiente para no pasar inadvertida.

SEr presenCia

Ser presencia, Señor,
es hablar de Tí sin nombrarte;
callar cuando es preciso que el gesto reemplace la palabra.
Ser luz que ilumina el lenguaje del silencio y voz, que surgiendo de la vida, no habla;
es decirle a los demás que estamos cerca, aunque sea grande la distancia que separa,
es intuir la esperanza de los otros y simplemente, llenarla.
Es sufrir con el que sufre y desde dentro, mostrarle que Dios cura nuestras llagas.
Es reír con el que ríe y alegrarse del gozo del hermano, porque ama.
Es gritar con la fuerza del Espíritu la verdad que desde Dios siempre nos salva.
Es vivir expuestos y sir armas, confiando ciegamente en tu Palabra.
Es llevar el "desierto" a los hermanos, compartir tu Misterio y decirles que los amas.
Es saber escuchar tu lenguaje en silencio, y "ver" por ellos cuando la fe pareciera que se apaga.
"Ser presencia", Señor, es saber esperar tu tiempo sin apresuramientos y con calma.
Es dar serenidad con una paz muy honda.
Es vivir la tensión del desconcierto en una Iglesia que, porque crece, cambia.
Es abrirse a los "signos de los tiempos" manteniéndose fiel a tu Palabra.
Es, en fin, Señor, ser caminante en el camino poblado de hermanos, gritando en silencio que estás vivo y que nos tienes tomados de la mano.

Cardenal Eduardo Pironio

Nació en 9 de Julio, provincia de Buenos Aires, el 3 de diciembre de 1920; falleció en Roma el jueves 5 de Febrero de 1998.Sus restos descansan en la Basílica de Luján, provincia de Buenos Aires.

Déjà vu

Esa extraña sensación de haber vivido antes una determinada situación es llamada por los franceses déjà vu, que quiere decir “ya visto”.

Este nombre se debe a un científico francés de finales del siglo XIX, Émile Boirac.

Pero esta manera de denominarla es considerada poco apropiada por muchos estudiosos, que consideran que sería más apropiada llamarla déjà vecu, es decir “ya vivido”.


Los expertos llevan muchos años estudiando cuál puede ser la razón que explique el déjà vu; de hecho, San Agustín ya investigó el tema. Se debe a un error de nuestro cerebro difícil de explicar. El déjà vu es una sensación que casi todo el mundo ha sentido alguna vez. En todas sus manifestaciones se caracteriza por unos rasgos en común.

Por un instante

El 80% de las personas ha tenido alguna vez la sensación de estar viviendo una experiencia vivida anteriormente. En la mayor parte de las ocasiones se trata de una experiencia que dura tan sólo unos segundos, pero que el individuo que la vive puede sentir como más larga debido a la sensación de intranquilidad que le invade. Este nerviosismo suele desaparecer en el momento en que finaliza el fenómeno, como mucho unos minutos después.

Los hechos son reconocidos inmediatamente. Sin embargo, le resulta imposible ubicar en el pasado una situación igual, y cuanto más se esfuerza en reconocerlo, más se desvanece. Además, no se trata de recordar una cara, un sitio o un olor, sino una experiencia entera.

Sensación inquietante

A pesar de que es algo conocido o familiar, no resulta tranquilizante, sino todo lo contrario. Hay que tener en cuenta que se rompe el orden cronológico que estamos acostumbrados a seguir. De repente el presente se transforma en pasado.

En muchas ocasiones el hecho de reconocer los acontecimientos presentes como ya vividos, hace que se considere capaz de saber qué va a ocurrir después. Pero no es así, porque se trata de un hecho aislado que sólo dura unos segundos.

La Primavera, Boticelli

La primavera
Sandro Botticelli, 1477-1482
Temple sobre tabla - Renacimiento
203 cm × 314 cm
Galería Uffizi, Florencia, Italia

Es una obra impregnada de cultura humanística y neoplatónica de la corte de Lorenzo el Magnífico. Tiene un tono de narración situada fuera del tiempo real. Se presenta una atmósfera de fábula mitológica en la que se celebra una especie de rito pagano. Rompe con la pintura religiosa cristiana al ilustrar un rito pagano de primavera.

La interpretación clásica y más generalizada es la de Adolph Gaspary y Aby Warburg en 1888, describe las figuras del siguiente modo, partiendo de la izquierda:

Mercurio
El dios queda identificado por los calzados con alas y por el caduceo usado para separar serpientes y hacer la paz; con su yelmo y su espada, parece claramente el guardián del jardín de Venus.

Las tres Gracias
Servidoras de Venus, dedicadas a una graciosa danza, están representadas como tres jóvenes casi desnudas y luciendo peinados elaborados y diversos. El cabello suelto sólo podían llevarlo las jóvenes solteras. Se las ha llamado Gracias porque de esa forma, danzando en corro, se las representó en el arte grecorromano.

La hipótesis más acreditada referente a estas tres jóvenes es que la de la izquierda, de cabellos rebeldes, representa la Voluptuosidad (Voluptas), la central, de mirada melancólica y de actitud introvertida, la Castidad (Castitas), y la de la derecha, con un collar que sostiene un elegante y precioso colgante y un velo sutil que le cubre los cabellos, la Belleza (Pulchritudo).

Venus
Se encuentra en el centro del cuadro y sirve de eje a la composición, volviendo ligeramente la espalda al resto de figuras. En torno a su cabeza se aclara la arboleda, formando una especie de aureola. Está representada como una Madona, con el cabello cubierto por cofia y velo, como una mujer casadas. Viste una camisa larga y, por encima, vestido y manto, que cae de forma asimétrica, como el de Mercurio. El vientre prominente era considerado gracioso, y un signo de elegancia era colocar la mano sobre una tela, para evidenciar su belleza. Es el centro no sólo físico sino también moral de la obra, en sus dos aspectos de Venus Urania y Venus Genitrix, fuerza creadora y ordenadora de la Naturaleza, que hace nacer y crecer a todos los seres vivos.

Cupido
Vuela sobre la cabeza de la figura central se dedica a lanzar dardos hacia una de las Gracias.

Flora
Es la única del grupo que mira directamente al observador y parece que intenta esparcir sus flores por el exterior de la escena. Destaca también por su sonrisa, dado que las mujeres en las pinturas renacentistas están siempre serias, abstraídas.

La ninfa Cloris
De su boca salen las flores primaverales que Flora recoge en su vestido transparente

Céfiro
Dios del viento benigno representado con colores fríos mientras busca el amor de la ninfa. Sopla la dulce brisa que hace posible la primavera.

Le Cordon Blue / Julie&Julia

Le Cordon Bleu is proud to announce the French release of Julie & Julia on September 16, 2009 inspired from Julie Powell's novel.The book, which was initially a blog, traces the story of Julie Powell, a secretary approaching her thirties who decides to take a sabbatical year to make 524 recipes in 365 days from Julia Child's book Mastering the Art of French of Cooking. Julia Child became an American celebrity chef after graduating from Le Cordon Bleu Paris in 1951.Julia Child was one of the first women to introduced the French culinary techniques taught at Le Cordon Bleu to the American public, through TV emissions and many publications. Julia Child received the Légion of Honneur in 2000 and the Médaille Présidentielle de la Liberté in 2003. Julie Powell's project presents Julia Child as a model for the new generations of chefs and culinary amateurs.

Due to the success of the book, Julie & Julia is now a major motion picture (Columbia Pictures) produced by Nora Ephron, starring Meryl Streep as Julia Child, Amy Adams as Julie Powell and Stanley Tucci as Paul Child. Julia Child's original book, "Mastering the Art of French Cooking" published nearly 50 years ago is back to the best-seller list since the film was released in United States on August 7, 2009. The French version of the movie will be released on September 16, 2009.

Encantadora...

San Gennaro, Nápoles

San Gennaro, patrono de Nápoles.

Santo y mártir para las Iglesias Católica y Ortodoxa. Fue obispo de Benevento (en la región de Campania, Italia) en el siglo III.

En el año 305, durante la persecución de Diocleciano y Maximiano (la última que sufrió la Iglesia hasta la paz de Constantino), Gennaro es encarcelado, junto con los amigos que le acompañan, por los soldados del gobernador de la ciudad, que lo reconocen en el camino cuando se dirige a visitar a un diácono llamado Festo que estaba en la cárcel.

Sus captores intentan convencerlo para que reniegue de su fe, pero al no conseguirlo le introducen en un horno de donde sale sin daño alguno, sin que ni siquiera sus ropas sufran el rigor del fuego. Al día siguiente, junto con el diácono y otros cristianos, es trasladado al anfiteatro, donde son echados a las fieras, las cuales no les atacan y se echan a los pies de Gennaro como si de mansas ovejas se trataran. Finalmente, ante tales hechos, deciden llevarlo con los demás cristianos a la plaza Vulcana para ser decapitados.

Milagro de la licuefacción

La fama de que goza san Gennaro se debe a un hecho, considerado milagro por la Iglesia, que se obra todos los años en Nápoles el 19 de septiembre, aniversario de su muerte. El hecho, que según la tradición se produce desde hace 400 años, consistente en la licuefacción de la sangre del santo.

Ese día, un sacerdote expone en el altar de forma solemne, frente a una urna que contiene la cabeza del santo, una ampolla del tamaño aproximado de una pera que contiene su sangre solidificada. Los presentes empiezan a rezar y la sangre, normalmente sólida y de color negruzco, se vuelve líquida y rojiza y aumenta su volumen. Otros casos de licuefacción de sangre son los de san Charbel Makhlouf (en el Líbano) y san Pantaleón (en el Monasterio de la Encarnación, Madrid.

En Nápoles, a san Gennaro se le atribuye no sólo este milagro sino también el haber librado a la ciudad en diferentes oportunidades de las erupciones del volcán Vesubio.

Helen es Beatrix, Miss Potter

Beatrix Potter, o Helen Beatrix Potter (28 de julio de 1866 – 22 de diciembre de 1943) fue una escritora e ilustradora británica de literatura infantil. Su personaje más famoso es Peter Rabbit.

Su padre, Rupert Potter, era abogado, aunque pasaba la mayor parte de su tiempo en clubes de caballeros, sin ejercer la profesión. Su madre se dedicaba a hacer y recibir visitas. Ambos progenitores vivían de las herencias de sus respectivas familias. Beatrix y su hermano Bertam fueron educados por niñeras e institutrices. Cuando creció, sus padres le encargaron del hogar, dificultando su desarrollo intelectual. Un tío intentó que ingresara como estudiante en los Reales Jardines Botánicos en Kew, pero fue rechazada por ser mujer.
La base para sus proyectos e historias fueron los pequeños animales que introducía furtivamente en la casa o que veía durante las vacaciones familiares en Escocia.

Potter fue una de primeras personas en sugerir que los líquenes eran una relación simbiótica entre los hongos y las algas, pero su único intento de publicar fue dificultado. Su tío tuvo que leer el trabajo ante la sociedad científica, ya que no se admitían mujeres.

La animaron a publicar su relato, El cuento de Perico, el conejo travieso (The Tale of Peter Rabbit), pero tuvo que luchar para encontrar un editor hasta que por fin fue aceptado en 1902. El libro y las obras que lo siguieron fueron muy bien recibidos y ella comenzó a obtener unos ingresos propios de sus ventas. Beatrix se implicó sentimentalmente con su editor, Norman Warne, cosa que mantuvo en secreto, pero sus padres eran contrarios a que se casara con cualquiera que necesitara trabajar para vivir. Warne murió antes de que pudieran prometerse, lo que agrandó la brecha que separaba a Beatrix y sus padres.

Potter escribió 23 libros. Fueron publicados en pequeño formato, fácil de manejar y leer por los niños. Dejó de escribir alrededor de 1920 debido a su mala visión, aunque su última obra, The Tale of Little Pig Robinson, se publicó en 1930.
En sus últimos años se dedicó a una granja de ovejas que compró en Lake District, (Inglaterra); le gustaba el paisaje y con las seguras regalías provenientes de sus libros, junto con la herencia de sus padres, compró grandes extensiones de tierra, que después acabó heredando el National Trust.
Con 47 años, Beatrix Potter se casó con su abogado, William Heelis, con quien no tuvo hijos. Murió en Sawrey, (Lancashire) el 22 de diciembre de 1943.

En 2006 Renée Zellweger hizo de Miss Potter dirigida por Chris Noonan.

Día del Profesor / Que Dios no permita...

Que Dios no permita que yo pierda el romanticismo, aún sabiendo que las rosas no hablan...
Que yo no pierda el optimismo, aún sabiendo que el futuro que nos espera puede no ser tan alegre...
Que yo no pierda la voluntad de vivir, aún sabiendo que la vida es, en muchos momentos, dolorosa...
Que yo no pierda la virtud de tener grandes amigos, aún sabiendo que, con las vueltas del mundo, ellos acaban marchándose de nuestras vidas...
Que yo no pierda la virtud de ayudar a las personas, aún sabiendo que muchas de ellas son incapaces de ver, reconocer y retribuir, esta ayuda...
Que yo no pierda el equilibrio, aún sabiendo que innumerables fuerzas quieren que yo caiga...
Que yo no pierda la virtud de amar, aún sabiendo que la persona que yo más amo puede no sentir el mismo sentimiento por mí...
Que yo no pierda la luz y el brillo al mirar, aún sabiendo que muchas cosas que veré en el mundo oscurecerán mis ojos...
Que yo no pierda la garra, aún sabiendo que la derrota y la pérdida son dos adversarios extremadamente peligrosos...
Que yo no pierda la razón, aún sabiendo que las tentaciones de la vida son innumerables y muy atractivas...
Que yo no pierda el sentimiento de justicia, aún sabiendo que el perjudicado pueda ser yo...
Que yo no pierda mi fuerte abrazo, aún sabiendo que un día mis brazos estarán débiles...
Que yo no pierda la belleza y la alegría de ver, aún sabiendo que muchas lágrimas brotarán de mis ojos y escurrirán por mi alma...
Que yo no pierda el amor por la familia, aún sabiendo que ella muchas veces me exigirá esfuerzos increibles para mantener su armonía...
Que yo no pierda la virtud de regalar este enorme amor que existe en mi corazón, aún sabiendo que muchas veces el será sometido y juzgado...
Que yo no pierda la virtud de ser grande, aún sabiendo que el mundo es pequeño... y después de todo...
Que yo jamás dude que Dios me ama infinitamente!
Que un pequeño grano de alegría y esperanza dentro de cada uno, es capaz de cambiar y transformar cualquier cosa, pues...
La vida es construída con sueños y realizada con amor!

Francisco Cándido Xavier

En este día se rinde homenaje a José Manuel Estrada, quien además de destacado profesor era un notable orador, escritor y periodista, y un gran educador. En su persona quedan representados todos los profesores que con profunda vocación contribuyen a la educación de las nuevas generaciones.

José Manuel Estrada fue uno de los más destacados intelectuales de su época (nació el 13 de julio de 1842 -en Buenos Aires- y murió el 17 de setiembre de 1894 -en Asunción del Paraguay-) y también, según quienes lo conocieron, el orador más virtuoso de la Argentina de aquellos años.

Calendario Educativo de http://www.educared.org.ar/

Desde los afectos

Cómo hacerte entender que siempre hay tiempo,
que uno tiene que buscarlo y dárselo,
que nadie establece normas, salvo la vida,
que la vida sin ciertas normas pierde la forma,
que la forma no se pierde con abrirnos,
que abrirnos no es amar indiscriminadamente,
que no está prohibido amar,
que también se puede odiar,
que el odio es el amor sin afectos,
que al agresión por sí, hiere mucho,
que las heridas se curan,
que las puertas nos deben cerrarse,
que la mayor puerta es el afecto,
que los afectos nos definen,
que definirse no es remar contra la corriente,
que no cuanto más fuerte se hace un trazo más se dibuja,
que negar palabras es abrir distancias,
que encontrarse es hermoso,
que el sexo forma parte de la vida,
que la vida forma parte del sexo,
que el por qué de los niños tiene un porqué,
que el saber de alguien no es curiosidad,
que le saber de todos es curiosidad malsana,
que nunca está demás agradecer,
que auto determinar no es hacer las cosas solos,
que para no estar solos hay que dar,
que para que nos den hay que saber pedir,
que saber pedir, no es regalarse,
que regalarse es en definitiva, no quererse,
que para que nos quieran debemos demostrar qué somos,
que ayudar es poder alentar y apoyar,
que las cosas cara a cara son honestas,
que nadie es honesto porque no robe,
y que el que no, es ladrón por placer,
que cuando hay placer bien entendido no se sirve,
que para sentir la vida, no hay que olvidar que existe la muerte,
que se puede estar muerto en vida,
que se siente con el cuerpo y con la mente,
que con los oídos se escucha,
que cuesta ser sensible y no herirse,
que herirse no es desangrar,
que para no herirnos levantamos muros,
que quienes siembran muros no recogen nada,
que casi todos somos albañiles de muros,
que sería mejor construir puentes,
que con ellos se llega a la orilla, pero también se vuelve,
que volver no significa retroceder,
que retroceder, a veces, es avanzar,
que no por mucho avanzar se amanece más cerca el sol,
como hacerte entender que nadie establece normas,
salvo la vida.

'Dirty Dancing' star Patrick Swayze dies at 57

By CHRISTY LEMIRE
The Associated Press
Tuesday, September 15, 2009; 7:28 AM

LOS ANGELES, Patrick Swayze personified a particular kind of masculine grace both on and off screen, from his roles in films like "Dirty Dancing" and "Ghost" to the way he carried himself in his long fight with pancreatic cancer. Swayze died from the illness on Monday in Los Angeles, his publicist said. He was 57.

"Patrick Swayze passed away peacefully today with family at his side after facing the challenges of his illness for the last 20 months," Annett Wolf said in a statement Monday evening. She declined to give details.

(...)

Demi Moore, who played Swayze's fiancee in "Ghost," wrote: "Patrick you are loved by so many and your light will forever shine in all of our lives." Moore's husband, Ashton Kutcher, tweeted: "RIP P Swayze" and linked to a YouTube clip of the actor poking fun at himself in a classic "Saturday Night Live" sketch, in which he played a wannabe Chippendales dancer alongside the corpulent - and frighteningly shirtless - Chris Farley.

(...)

A three-time Golden Globe nominee, Swayze became a star with his performance as the misunderstood bad boy Johnny Castle in "Dirty Dancing." As the son of a choreographer who began his career in musical theater, he seemed a natural to play the role.

A coming-of-age romance starring Jennifer Grey as an idealistic young woman on vacation with her family and Swayze as the Catskills resort's sexy (and much older) dance instructor, the film made use of both his grace on his feet and his muscular physique.

It became an international phenomenon in the summer of 1987, spawning albums, an Oscar-winning hit song in "(I've Had) the Time of My Life," stage productions and a sequel, 2004's "Dirty Dancing: Havana Nights," in which he made a cameo.

Swayze performed and co-wrote a song on the soundtrack, the ballad "She's Like the Wind," inspired by his wife, Lisa Niemi. The film also gave him the chance to utter the now-classic line, "Nobody puts Baby in a corner."

Swayze followed up with the 1989 action flick "Road House," in which he played a bouncer at a rowdy bar. But it was his performance in 1990's "Ghost" that showed his vulnerable, sensitive side. He starred as a murdered man trying to communicate with his fiancee, with great frustration and longing, through a psychic played by Whoopi Goldberg.

"Ghost" provided yet another indelible musical moment: Swayze and Moore sensually molding pottery together to the strains of the Righteous Brothers' "Unchained Melody." It also earned a best-picture nomination and a supporting-actress Oscar for Goldberg, who said she wouldn't have won if it weren't for Swayze.

"When I won my Academy Award, the only person I really thanked was Patrick," Goldberg said in March 2008 on the ABC daytime talk show "The View."

Swayze himself earned three Golden Globe nominations, for "Dirty Dancing," "Ghost" and 1995's "To Wong Foo, Thanks for Everything! Julie Newmar," which allowed him to toy with his masculine image. The role called for him to play a drag queen on a cross-country road trip alongside Wesley Snipes and John Leguizamo.

His heartthrob status almost kept him from being considered for the role of Vida Boheme.

"I couldn't get seen on it because everyone viewed me as terminally heterosexually masculine-macho," he told The Associated Press then. But he transformed himself so completely that when his screen test was sent to Steven Spielberg, whose Amblin pictures produced "To Wong Foo," the director didn't recognize him.

Among his earlier films, Swayze was part of the star-studded lineup in Francis Ford Coppola's 1983 adaptation of S.E. Hinton's novel "The Outsiders," alongside Rob Lowe, Tom Cruise, Matt Dillon, Ralph Macchio, Emilio Estevez and Diane Lane. Other '80s films included "Red Dawn," "Grandview U.S.A." and "Youngblood," once more with Lowe, as Canadian hockey teammates.

In the '90s, he made such eclectic films as "Point Break" (1991) in which he played the leader of a band of bank-robbing surfers, and the family Western "Tall Tale" (1995) in which he starred as Pecos Bill. He appeared on the cover of People magazine as its "Sexiest Man Alive" in 1991, but his career tapered off toward the end of the 1990s, when he went to rehab for alcohol abuse. In 2001, he appeared in the cult favorite "Donnie Darko," and in 2003 he returned to the New York stage with "Chicago"; 2006 found him in the musical "Guys and Dolls" in London.

Swayze was born in 1952 in Houston, the son of Jesse Swayze and choreographer Patsy Swayze, whose films include "Urban Cowboy."

He played football but also was drawn to dance and theater, performing with the Feld, Joffrey and Harkness Ballets and appearing on Broadway as Danny Zuko in "Grease." He turned to acting in 1978 after a series of injuries.

Within a couple years of moving to Los Angeles, he made his debut in the roller-disco movie "Skatetown, U.S.A." The eclectic cast included Scott Baio, Flip Wilson, Maureen McCormack and Billy Barty.

Off-screen, he was an avid conservationist who was moved by his time in Africa to shine a light on "man's greed and absolute unwillingness to operate according to Mother Nature's laws," he told the AP in 2004.

Swayze was married since 1975 to Niemi, a fellow dancer who took lessons with his mother; they met when he was 19 and she was 15. A licensed pilot, Niemi would fly her husband from Los Angeles to Northern California for treatment at Stanford University Medical Center.

http://www.washingtonpost.com

Fiesta de la Exaltación de la Santa Cruz

La fiesta del Triunfo de la Santa Cruz se hace en recuerdo de la recuperación de la Santa Cruz obtenida en el año 614 por el emperador Heraclio, quien la logró rescatar de los Persas que se la habían robado de Jerusalén.

Al llegar de nuevo la Santa Cruz a Jerusalén, el emperador dispuso acompañarla en solemne procesión, pero vestido con todos los lujosos ornamentos reales, y de pronto se dió cuenta de que no era capaz de avanzar. Entonces el Arzobispo de Jerusalén, Zacarías, le dijo: "Es que todo ese lujo de vestidos que lleva, están en desacuerdo con el aspecto humilde y doloroso de Cristo, cuando iba cargando la cruz por estas calles".

Entonces el emperador se despojó de su manto de lujo y de su corona de oro, y descalzo, empezó a recorrer así las calles y pudo seguir en la piadosa procesión.

La Santa Cruz (para evitar nuevos robos) fue partida en varios pedazos. Uno fue llevado a Roma, otro a Constantinopla, un tercero se dejó en un hermoso cofre de plata en Jerusalén. Otro se partió en pequeñísimas astillas para repartirlas en diversas iglesias del mundo entero, que se llamaron "Veracruz"(verdadera cruz).

reGalame flOres

Regalame flores... hoy, mañana y siempre.

Pero regalame flores.

Ese regalo que me dice que hoy me amás, y que mañana tendrás que volver a decir, reafirmar, reactualizar… regálame flores cada día.

Cada día que me quieras decir cuánto me amás…

No esperes a que me muera, no las voy a poder disfrutar, ni observar, ni oler, ni me podrán hacer recordar mañana cuando las vea ahí, cuánto me amás hoy…

Barrio Chino, BA

Ubicado de manera lindera a las Barrancas de Belgrano, se encuentra el famoso barrio chino, con su hermosa y nueva entrada en forma de arco recientemente inaugurada por nuestro gobierno municipal. Concretamente se encuentra en la calle Arribeños entre el 2100 y el 2200, extendiéndose en las calles Mendoza y Montañeses.

En el barrio chino se pueden encontrar comidas y verduras típicas, restaurantes, escuelas, un templo budista, supermercados, almacenes especializados en productos de soja, peluquerías, herboristerías y videoclubes. Recibe 15.000 visitantes por fin de semana.

En Mendoza 1660, se encuentra el Instituto Cultural de Idiomas de la Iglesia Presbiteriana Evangélica Sin-Heng, instalada desde el año 1982, en dónde se dan clases de orientación escolar. En Montañeses 2175 está el templo budista Chong Kuan, en dónde hay sesiones de meditación en una sala donde reina el silencio.

Los primeros en asentarse en la zona fueron taiwaneses. Casa China es el primer supermercado, que empezó como almacén y hace un tiempo se agrandó sumando el local contiguo. En 1990 se instaló la primer farmacia y herboristería China. Luego aparecieron los restaurants, los superettes con variedad de productos chinos, coreanos y japoneses, las librerías, disquerías y videoclubes con productos en idiomas nativos. Es común que en muchos de estos negocios se vean televisores sintonizando canales orientales en TV satelital.

Hacia este rincón de mi ciudad querida me dirijo algunos días a conseguir rolls de sushi, todo tipo de alimentos orientales y particularmente para percibir otros olores, ver otra cultura y escuchar otros sonidos. Este mediodía, yendo a buscar mi plancha en reparación a Juramento y esa vía de abajo, me tentó almorzar allí. Caminé por Arribeños, traspasé el Arco por primera vez y busqué con la mirada algún lugar para almorzar que me inspirará confianza ante mi ignorancia cultural. Un pequeño restaurante alegre y pequeño llamó mi atención. Bien iluminado, y con varios jóvenes orientales sentados a sus mesas me aseguraron que allí podría almorzar sabroso. Así fue, me senté cerca de la ventana y rápidamente se acercó Celeste quien ofreciéndome el menú prestamente me puso un individual de papel impreso en rojo con la marca del lugar: “Restaurante Los Manjares”. El menú llegó rápido y bien servido, después de haber sido anotado en signos chinos en la libreta de Celeste. Dedicación, prolijidad, esfuerzo y tiempo. Esas son las asociaciones mentales inmediatas que me surgen cuando los frecuento. Telas prolijamente bordadas de manera minuciosa me hizo pensar en sus detalles… Rápidamente me dirigí hacia el mostrador donde salían los platos y me dirigí a la señora que despachaba desde atrás, a la que le pedí si en un individual de papel me escribía en chino “detalles personales”, pero fue en vano, no entendió mi pedido. Encaré a Celeste, que desconfiadamente trató de entender mi concepto. Nada. Ya me iba… y se acercó nuevamente a mí y me volvió a preguntar para qué era, a lo que le expliqué de mi espacio en internet, cosa que entendió rápidamente. Lo conversó con la señora del mostrador, intercambiaron conceptos: parece ser que no saben que son los “detalles”… pero finalmente, y venciendo su corta manera de relacionarse, me escribió en el individual… no se pierdan una experiencia cultural tan distinta, tan cerca de sus casas…

Día del Maestro 09

Hoy 11 de septiembre se conmemora el 181º aniversario del fallecimiento de Domingo Faustino Sarmiento, quien por haber trabajado tanto por la educación de nuestro país y haber hecho hincapié en la calidad profesional de las maestras, se festeja el Día del Maestro.

Cabe aquí mi cariñoso recuerdo para mis maestras: la señorita Eder de 1º grado y Diana de 2º en la Cangallo Schule; la madre Evarista en 3º, la señoritas Liliana en 4º, Ida en 5º, Clotilde en 6º y Ana Inés en 7º del Colegio Santa Rosa. Cada una de ellas inolvidable, cariñosa, atenta y buena maestra. Muchas de ellas jóvenes y bonitas, con paciencia, y amor por su profesión. Con ellas aprendí los números, las cuentas, las tablas, a leer, a hacer trabajos prácticos, a pasar a dar lección oral, a declamar poesías, a animarme actuar en algún acto escolar y de cada una de ellas algún valor que llevo en mi corazón. Todas me motivaron y estimularon lo mejor de mí siempre.
En un día como el de hoy la señorita Ida de 5º grado recibía de nuestra parte camelias, porque le encantaban… mi maestra de 3º fue religiosa, Misionera del Sagrado Corazón y era mi catequista, la adoraba, era muy buena persona.

Va en este recuerdo todo mi cariño por esta profesión que heredo en parte. Feliz Día del Maestro a todos aquellos que hoy, por sobre todos los inconvenientes, siguen yendo a sus escuelas por sus alumnos para enseñarles y contenerlos. De parte de todos los que recibimos lo mejor de nuestros maestros: ¡¡¡GRACIAS!!!

BA, 1ª fundación

Pedro de Mendoza fue nombrado en 1534 Primer Adelantado, Gobernador y Capitán General, por el rey Carlos I de España. Partió el 24 de agosto de 1535 desde Sanlúcar de Barrameda, con el encargo de fundar al menos cuatro ciudades. Su expedición estaba integrada por más de mil doscientos hombres trasladados por catorce navíos, además de caballos y perros.

La primera fundación de lo que Mendoza llamó Puerto de Nuestra Señora Santa María del Buen Aire, ocurrió el 2 de febrero de 1536 y según algunos historiadores su función no era la de convertirse en ciudad, sino que el fuerte fue instalado por motivos estratégicos, para ser utilizado en la defensa de la zona. El fuerte estaba construido en forma precaria, rodeado por un muro de tierra de 150 varas por lado y casi dos metros de alto, y una fosa con una palizada. En el fuerte había varios ranchos construidos de barro y paja, utilizados como viviendas, y cinco iglesias.

Pero con el correr del tiempo la población comenzó a diezmar debido a las enfermedades, los ataques indígenas, las peleas internas y la imposibilidad de obtener una cantidad considerable de víveres. La zona estaba habitada originariamente por los querandíes, que comenzaron a atacar el fuerte causando numerosas muertes. Para abril de 1537 Mendoza envió a Juan de Ayolas hacia el norte, bordeando las costas del Río Paraná, con la misión de obtener víveres para el fuerte. Al morir Ayolas, la tarea quedó a cargo de Domingo Martínez de Irala, quién se dirigió al fuerte de Asunción.

Pedro de Mendoza sufría de sífilis, y debido al agravamiento de su enfermedad dejó la expedición en manos de Irala y volvió a España en abril de 1537, muriendo en el viaje.

A finales de 1538 llegó a la zona del Río de la Plata el veedor real Alonso de Cabrera, quien portaba la Real Cédula que designaba al sucesor de Pedro de Mendoza, Juan de Ayolas, quién había muerto durante la expedición. Al dirigirse a Asunción, Cabrera designó en lugar del fallecido Ayolas, a Domingo Martínez de Irala, quien ordenó el abandono y destrucción del fuerte de Buenos Aires.

Los habitantes del fuerte finalmente fueron trasladados a Asunción en 1541.

La primera fundación de Buenos Aires se habría realizado en "Las Puntas de Buenos Aires", esto es en el altosano donde actualmente se encuentra el Parque Lezama.

http://es.wikipedia.org/wiki/Historia_de_la_Ciudad_de_Buenos_Aires

I've got you under my skin / Frank Sinatra

I've got you under my skin
I've got you deep in the heart of me
So deep in my heart
That you're really a part of me.
I've got you under my skin
I'd tried so not to give in
I said to myself:
This affair never will go so well.
But why should I try to resist
When, baby, I know so well
I've got you under my skin?
I'd sacrifice anything
Come what might
For the sake of havin' you near
In spite of a warnin' voice
That comes in the night
And repeats, repeats in my ear:
"Don't you know, little fool,
You never can win?
Use your mentality,
Wake up to reality."
But each time that I do
Just the thought of you
Makes me stop before
I begin 'Cause I've got you under my skin.

I would sacrifice anything
Come what might
For the sake of havin' you near
In spite of the warnin' voice
That comes in the night
And repeats - how it yells in my ear:
"Don't you know, little fool,
You never can win?
Why not use your mentality,
Step up, wake up to reality?"
But each time I do
Just the thought of you
Makes me stop just before
I begin 'Cause I've got you under my skin.
Yes, I've got you under my skin.

Frank Sinatra

Cumpleaños de María

Que toda la creación cante y exulte...

Que contribuya lo mejor que pueda al gozo de este día...

Que el cielo y la tierra formen hoy una única asamblea...

Que todo lo que hay en el mundo y por encima del mundo se una en un mismo concierto de fiesta...

Hoy se levanta el santuario en el que residirá el Creador del universo; y a través de esta disposición, totalmente nueva, una criatura es preparada para ofrecer al Creador una morada sagrada...

Victor

"Te deseo primero que ames, también seas amado.
Te deseo también que tengas amigos, y que, incluso malos e inconsecuentes sean valientes y fieles, y que por lo menos haya uno en quien confiar sin dudar.
Y porque la vida es así, te deseo también que tengas enemigos.
Ni muchos ni pocos, en la medida exacta, para que, algunas veces, te cuestiones tus propias certezas. Y que entre ellos, haya por lo menos uno que sea justo, para que no te sientas demasiado seguro.
Te deseo además que seas útil, más no insustituible.
Y que en los momentos malos, cuando no quede más nada, esa utilidad sea suficiente para mantenerte en pie.
Igualmente, te deseo que seas tolerante, no con los que se equivocan poco, porque eso es fácil, sino con los que se equivocan mucho e irremediablemente, y que haciendo buen uso de esa tolerancia, sirvas de ejemplo a otros.
Te deseo que siendo joven no madures demasiado de prisa, y que ya maduro, no insistas en rejuvenecer, que siendo viejo no te dediques al desespero.
Porque cada edad tiene su placer y su dolor y es necesario dejar que fluyan entre nosotros.
Te deseo de paso que seas triste.
No todo el año, sino apenas un día.
Pero que en ese día descubras que la risa diaria es buena, que la risa habitual es sosa y la risa constante es malsana.
Te deseo que descubras, con urgencia máxima, por encima y a pesar de todo, que existen, y que te rodean, seres oprimidos, tratados con injusticia y personas infelices.
Te deseo que acaricies un perro, alimentes a un pájaro y oigas a un jilguero erguir triunfante su canto matinal, porque de esta manera, sentirás bien por nada.
Deseo también que plantes una semilla, por más minúscula que sea, y la acompañes en su crecimiento, para que descubras de cuántas vidas está hecho un árbol.
Te deseo, además, que tengas dinero, porque es necesario ser práctico.
Y que por lo menos una vez por año pongas algo de ese dinero frente a ti y digas: "Esto es mío" sólo para que quede claro quién es el dueño de quién.
Te deseo también que ninguno de tus defectos muera, pero que si muere alguno, puedas llorar sin lamentarte y sufrir sin sentirte culpable.
Si todas estas cosas llegaran a pasar, no tengo más nada que desearte."

Victor Hugo

Victor-Marie Hugo

Besanzón, 26 de febrero de 1802 – París, 22 de mayo de 1885

poeta y novelista,

considerado por muchos el más importante de los escritores románticos en francés.

Edinburgh, un lugar de cuento para volver a vivir...

Es la capital de Escocia desde 1437 y es la sede del gobierno escocés,segunda ciudad más grande después de Glasgow.

Está ubicada en la costa este de Escocia a orillas del río Fiordo de Forth y en la autoridad unitaria local de la Ciudad de Edimburgo.

La ciudad fue uno de los centros más importantes de educación y cultura durante la Era de Ilustración, gracias a la Universidad de Edimburgo. Los distritos, The Old Town y New Town, los cuales hacen parte de la ciudad, fueron nombrados por la Unesco como Patrimonio de la Humanidad en 1995. De acuerdo al censo del 2001, Edimburgo tiene un población total de aproximadamente 448.624 habitantes.

Edimburgo es famosa por su Festival Anual de Edimburgo, el festival de eventos en vivo más grande del mundo. Durante los festivales la población de la ciudad se duplica. Edimburgo es la segunda ciudad más visitada del Reino Unido después de Londres con aproximadamente 13 millones de turistas por año.

Pensar en lo que viví mientras estuve allí me llena de emción. Ir en tren desde Londres es un relato aparte. Llegar a esta estación antigua, debajo del puente es parte del cuento que recién comienza. Recuerdo instantáneamente sus aromas y la humedad de su clima. Increible la recorrida por la parte vieja de la ciudad, caminar por Royal Mile, subir al Castillo escuchar los relatos, sumergirse entantos siglos de historia que nos resulta tan extraña... y finalmente almorzar en La Tasca comida española! Una ciudad de cuentos, una ciudad mágica e imponente llena de parques y negocios con increibles variedades de tartanes y cervezas... maravillosamente inolvidable.

Dina rjm.

30 de abril 1897- 4 de septiembre 1929
Religiosa de Jesús María
Música y mística canadiense
Beatificada el 20 de marzo de 1993 por Juan Pablo II


“Ya era por fin religiosa de Jesús-María. Recibí la cruz y el rosario. Ya pertenecía a la Congregación que tanto amaba. La mano divina allí me había conducido. Qué deuda de gratitud hacia mi Congregación religiosa.

Modela Señor mi alma según su espíritu de caridad y de humildad, de obediencia y de alabanza, que no es otro que el espíritu de tu amor. Obra en mí junto con María, para que alabe por siempre vuestros benditos nombres.”

Norma es Marilyn

Marilyn Monroe
(Los Ángeles, 1 de junio de 1926 – 5 de agosto de 1962), nacida como Norma Jeane Mortenson y bautizada como Norma Jeane Baker, fue una famosa actriz estadounidense.

Es considerada uno de los mitos más grandes del séptimo arte y el máximo sex symbol del siglo XX.

Comenzó su carrera como modelo, y a partir de 1946 comenzó a interpretar pequeños papeles en películas de clase B. En 1950 obtuvo dos breves, pero importantes, papeles en The Asphalt Jungle (La jungla del asfalto) y All About Eve (Eva al desnudo). En 1953 saltó a la categoría de estrella y símbolo erótico al aparecer en el número inaugural de la revista Playboy y protagonizar las comedias Los caballeros las prefieren rubias y Cómo casarse con un millonario.

A mediados de los años 1950 estudió en el Actors Studio y formó la Marilyn Monroe Productions. Esta compañía produjo Bus Stop, por la que recibió una nominación al Globo de Oro, y El príncipe y la corista, donde compartió protagonismo con Laurence Olivier.

En 1960 ganó el Globo de Oro a la mejor actriz de comedia o musical por su actuación en Some Like it Hot.

Su muerte nunca ha sido esclarecida.

Marilyn (80th Birthday Edition) by André de Dienes Editorial Taschen.

El fotógrafo André de Dienes fue el primero que trabajó con Marilyn Monroe de manera profesional. En 1945, cuando ella tenía tan sólo 19 años, realizaron una serie de fotografías mientras recorrían California, Nevada y Nuevo México.

Aprovechando los escenarios naturales para captar a Marilyn con estilo y originalidad, Dienes tomó decenas de fotos que luego se convertirían en una colección única y terminarían ilustrando las tapas de las mejores revistas del mundo.

Las 238 páginas de esta edición especial de Editorial Taschen revelan los detalles de la relación entre el fotógrafo y la mujer que se convirtió en mito del cine, y nos deleita con imágenes de la bella Marilyn cuando todavía era conocida como Norma Jean.

Salvar los glaciares

Greenpeace lanzó el 25 de agosto una convocatoria para reclamar a los gobiernos de las principales economías del mundo que asuman su responsabilidad en relación al cambio climático y aseguren un buen resultado en la cumbre de Copenhague el próximo diciembre. Según Greenpeace “el planeta está en un serio riesgo, los glaciares son uno de los sistemas naturales que están siendo deteriorados por el cambio climático, con ellos se pierde la fuente de agua potable para millones de personas”.

Esa mañana, los ambientalistas se ubicaron en la esquina de Diagonal Norte y Florida, en el centro porteño, con el objetivo de reunir firmas en el marco de la campaña global para reclamar un fuerte compromiso por parte de los líderes mundiales para proteger a los glaciares y al clima del planeta. Las adhesiones también pueden sumarse a través del sitio de Internet de Greenpeace: www.greenpeace.org.ar/glaciares.

A través de una campaña de afiches en la vía pública y en Internet, la organización ambientalista difundió hoy imágenes de los glaciares Upsala y Viedma en las que se documenta el enorme retroceso y pérdida de masas de hielo, a partir de la comparación de fotografías actuales y de principios del siglo XX. “Esas son sólo dos imágenes emblemáticas, pero la pérdida de masa de hielo se está produciendo en toda la cordillera de los Andes, desde Ecuador y Perú, hasta en el sur de la Patagonia” explicó Juan Carlos Villalonga, director de campañas de Greenpeace Argentina.

El cambio climático es producto de la acumulación de gases de efecto invernadero en la atmósfera. El principal de ellos es el dióxido de carbono, y su principal fuente es la quema de combustibles fósiles como el petróleo, el carbón o el gas.

La conferencia de Copenhague (COP15) se realizará desde el 7 al 18 de diciembre y allí, la comunidad internacional deberá definir los compromisos de reducción de emisiones que afectan al clima para los próximos años. Al expirar el primer período de compromisos para la reducción de gases de efecto invernadero en el marco del Protocolo de Kyoto, en la COP15 deberá alcanzarse un nuevo instrumento legal que diseñe un régimen de reducciones globales para los próximos años.

En dicha reunión se espera un mayor compromiso por parte de los países industrializados, en particular, Estados Unidos; y el inicio de compromisos de acciones de mitigación en el mundo en desarrollo. Para que un sistema de reducciones alcance escala global se espera que el mundo industrializado se comprometa además a financiar inversiones en tecnologías limpias en los países en desarrollo.

“Debemos evitar un aumento de la temperatura global de más de 2°C, para eso se necesita que las emisiones de gases que provocan el calentamiento global alcancen su máximo antes del año 2015 y luego comiencen a descender rápidamente. Los países industrializados deben reducir sus emisiones en, al menos, un 40 por ciento en el año 2020, respecto de los niveles de 1990”, explicó Villalonga.

Descargá el informe: "Cambio climático: Futuro negro para los glaciares", hacé click aquí.